على الرغم من الكم الكبير من المعلومات المتاحة عنه، رحمه الله، إلا أن من يريد الكتابة التوثيقية عنه سيجد صعوبة بالغة لجهة من أين يبدأ؟ وكيف يختتم؟ذلك أن حياة الفنان الكبير طلال مداح، ومشواره المثير في عالم الغناء الشرقي والألحان الأصيلة مكتنزان بأحداث وتطورات وتحولات وتحديات وتشعبات من المحال الإلمام بكل تفاصيلها وجمع خيوطها.وفي ذكرى مرور 26 عاماً على رحيله المفجع في 11 أغسطس عام 2000 أمام أكثر من 3 آلاف شخص من عشاق فنه، أثناء تأديته وصلة غنائية على مسرح «المفتاحة» بمدينة أبها، حري بنا أن نتذكره ونترحم عليه، ونثمن أعماله الطربية الجميلة، غناء ولحناً.ونعيد سرد سيرته ومسيرته الحافلة بوصفه رائداً من رواد الأغنية الخليجية، وواحداً من كبار أعلام الموسيقى في الوطن العربي ممن أثرى الموسيقى والأغنية السعودية والخليجية والعربية، وأسهم في تطويرها ونشرها والتعريف بها عالمياً من خلال حفلاته في باريس ولندن وجنيف.والفنان طلال مداح، الذي يحمل ألقاباً كثيرة مستحقة مثل «قيثارة الشرق» و«فيلسوف النغم الأصيل» و«صوت الأرض» و«الحنجرة الذهبية» و«زرياب العصر»، لم يكن مجرد فنان عابر في دنيا الموسيقى العربية، إنما نجح، منذ انطلاقته في ستينيات القرن العشرين.في احتلال موقع متقدم فيها، ثم راح يدعم موقعه بمداميك فنية صلبة يستحيل اقتلاعها، من خلال الانفتاح على التراث الموسيقي المحلي والعربي والعالمي، والتعاون مع زملائه لتقديم كل جديد ومبتكر واستثنائي، والالتزام بالوعود والعهود والقيم.ولد «طلال بن عبدالله بن أحمد بن جعفر الجابري» الشهير باسم طلال مداح في الخامس من أغسطس 1940 بمكة المكرمة، وتيتم صغيراً، فرباه زوج خالته «علي عبدالحميد مداح» الذي أحبه كثيراً ومنحه لقبه، ونقله للعيش معه بمدينة الطائف.بدأ تعلقه بالفن منذ الصغر، حينما سحرته أنغام الموسيقار محمد عبدالوهاب، فراح يحفظ أغانيه ويرددها بين زملائه بصوته الجميل المميز، وخلال فترة دراسته بإحدى مدارس الطائف الابتدائية واصل هيامه بالفن والطرب على حساب دراسته، خصوصاً أن إدارة مدرسته أسندت إليه آنذاك مهمة الغناء في جميع المناسبات والحفلات المدرسية، لذا لم يكمل تعليمه واكتفى بالشهادة الابتدائية.في تلك الفترة المبكرة من حياته تعرف إلى أحد زملائه وهو «عبدالرحمن محمد سعيد خوندنه» الذي كان يعزف على العود ويملك عوداً خاصاً به اشتراه بمبلغ 300 ريال من شخص يدعى «مبروك القريني». ونظراً لظروف مجتمعه المحافظ المُحرّم للغناء آنذاك.فإن خوندنه حرص أن يخفي عوده في بيت طلال، الذي بدأ مذاك محاولاته الأولى لتعلم العزف دون جدوى. لاحقاً طلب طلال من صديقه خوندنه أن يعلمه العزف، فصار يأخذه إلى منزل صديق لهما يدعى «عبدالله فخري» كان يعمل كاتباً في شركة كهرباء الطائف.وهناك بدأ طلال في تلقي دروس العزف، وسرعان ما تمكن منه بسبب ذكائه وعشقه للآلة، ناهيك عن تحمسه لفكرة أن يعزف ويغني لنفسه ما يشتهي من الأغاني والألحان المصرية، خصوصاً أغاني وألحان فريد الأطرش التي تولع بها في هذه المرحلة من حياته مثل: «نورة» و«جميل جمال» و«يا جميل على حبك بان لي دليل».ويخبرنا طلال في مذكراته أنه لكي يصقل موهبته الغنائية اقترح على أهله في أواخر الخمسينيات أن يأتي بالفنان عبدالله محمد ليعيش معه، فنصحه أهله بالابتعاد عن الأخير بدعوى أنه متمرد وشقي.وحينما أخبره طلال بما أمره به أهله بطريقة لطيفة كيلا يجرح مشاعره عاهده عبدالله محمد أن يبتعد عن الشقاوة وألا يسبب له إحراجاً. وهكذا عاش عبدالله محمد في بيت طلال مداح بالطائف لمدة تزيد على السنة، تعلم خلالها طلال على يده أصول الغناء وأداء الموروث الحجازي.وكان من نتاج تلك الرفقة والعشرة بين الفنانين إنتاجهما لواحدة من أجمل أغنيات طلال مداح الأولى التي كانت سبباً في شهرته ونجوميته، وهي أغنية «سويعات الأصيل» من كلمات سلطانة السديري وألحان عبدالله محمد.في تلك الفترة من خمسينيات القرن العشرين، كان الصوت المتسيد لعالم الغناء في الطائف وما جاورها هو المطرب الكبير طارق عبدالحكيم، خصوصاً منذ عام 1951 حينما انتشرت أغنيته الجميلة الخالدة «يا ريم وادي ثقيف» محلياً وعربياً.وفي هذا السياق كتب الناقد والمؤرخ الفني محمد صادق دياب في صحيفة الشرق الأوسط الدولية (15/ 2/ 2008) أن طارق ظل متسيداً عرش الأغنية السعودية الحديثة دون منازع إلى أن استيقظ ذات يوم (في عام 1959) على صوت جميل يشدو بـ«وردك يا زارع الورد».لم يكن صاحب هذا الصوت سوى طلال مداح، الذي تمكن من خلال هذه الأغنية التي لحنها بنفسه من كلمات عبدالكريم خزام، أن يحقق شهرة مدوية في زمن قصير. إذ توالت بعد ذلك أعماله الغنائية، بل خرج عن النطاق المحلي وراح يغني لكل العرب وبكل اللهجات العربية.وقادته شهرته المدوية إلى مصايف لبنان، حيث حرص في الستينيات وأوائل السبعينيات على الوجود في مصيفي عاليه وبحمدون، للمشاركة مع غيره في إحياء ليالٍ غنائية للمصطافين الخليجيين والعرب.اشتهر طلال في الوسط الفني بظرفه وطرافته ونيته الطيبة وصفاء قلبه وكرمه الحاتمي وأخلاقه العالية، ناهيك عن ثقته المفرطة في من حوله، وقد جرّت له الخصلة الأخيرة بعض المتاعب، منها أن البعض أقنعه في عام 1964 بدخول المجال السينمائي كبطل لفيلم «شارع الضباب»، والوقوف أمام المطربة اللبنانية الكبيرة صباح.وهذا الفيلم، الذي كتب قصته اللبناني حاتم خوري وأخرجه المصري سيد طنطاوي، لئن أسهم في زيادة شهرته على النطاق العربي، فإن إنتاجه تسبب في إفلاسه مالياً، كما تسبب من ناحية أخرى في استدعائه ومساءلته من قبل الجهات الإعلامية في بلده.وفي السياق نفسه، يمكن الإشارة إلى قصته مع الموسيقار محمد عبدالوهاب. ففي عام 1965 سمع به عبدالوهاب، والتقاه شخصياً في القاهرة، وأعجب بصوته وأدائه فأطلق عليه لقب زرياب، وقدم له لحن أغنية «ماذا أقول».لكن الورطة التي وقع فيها آنذاك بسبب طيبته وثقته المفرطة تمثلت في قبوله توقيع عقد مع عبدالوهاب لاحتكار صوته، وهو ما فسخه طلال لاحقاً خوفاً من التبعات، فغضب منه عبدالوهاب وقاطعه أكثر من عقد من الزمن، ليتصالحا بعدها ويتعاونا مجدداً في أغنية «منك يا هاجر دائي» من كلمات أحمد شوقي.لحن طلال للعديد من المطربين والمطربات الخليجيين والعرب، منهم: عبدالله محمد ومحمد عبده وعبادي الجوهر وراشد الماجد ورابح صقر وعلي عبدالكريم ونايف البدر وعتاب وابتسام لطفي وعبدالكريم عبدالقادر ومحمد المسباح ورباب، وأصيل هميم، ووردة الجزائرية وفايزة أحمد وهيام يونس وهالة سعيد وسميرة سعيد ورجاء بلمليح وذكرى وعادل مأمون.ولم يتردد، وهو الملحن الكبير، أن يغني من ألحان غيره، فغنى لعبدالوهاب (ماذا أقول؟) ولطارق عبدالحكيم («عاش من شافك»، «لك عرش وسط العين»، «عند النقا ويلاه»، «أنا وحدي»، «حبيبي في روابي شهار»، «حبيب تاني»، «مستحلفك يا زين»، «يا ليتني ما هويتك»، «فات الأوان»، «أفديك يا وطني»، و«حائل بعد حيي»)، ولغازي علي («سلام الله يا هاجرنا»، و«جينا من الطايف».و«أسمر حليوه») ولفوزي محسون («عهد الهوى»، «ياللي جمالك جعلني باكي متألم»، «يا حياتي»، «مين فتن بيني وبينك» و«كلام البارحة») ولعبدالله محمد («يا صاحبي»، «يا زينة يا أم الجدايل»، و«سويعات الأصيل»)، ولسراج عمر («مقادير»، «غربة وليل»، «لا تقول»، «العطر»، و«الله يرد خطاك») .ولعدنان خوج (بالإشارة) ولعبدالرب إدريس (أحرجتني) ولجمال سلامة (يا حبيب العمر)، ولمحمد الموجي («لي طلب»، و«ضايع في المحبة»)، ولبليغ حمدي (يا قمرنا)، ولإبراهيم رأفت («غلاب يا هوى»، و«عز اغترابي»)، ولأبوبكر سالم (ذا اللي حصل من بعد)، ولعبادي الجوهر («طويلة يا دروب العاشقين»، و«عضة الإبهام»)، ولسامي إحسان («تكفيني إنت»، و«مرّت»)، ولمحمد شفيق (فاتر اللحظ).يمكن تقسيم مشوار فناننا إلى أربع مراحل عشرية هي:المرحلة الأولى (أواخر الخمسينيات وعقد الستينيات): وفيها بزغ نجمه واشتهر، بعد أن لحن وغنى «وردك يا زارع الورد»، ناقلاً بذلك الأغنية المحلية من الأسلوب التقليدي البسيط إلى أسلوب الأغنية المكبلهة ذات الإيقاعات المتعددة، ثم سجلها في الإذاعة بتشجيع ودعم من مديرها العام آنذاك الأستاذ عباس فائق غزاوي.وفي هذه المرحلة غنى أغاني أخرى مكبلهة وطنية وعاطفية مثل: «قصت ظفايرها»، «حبك سباني وجسمي نحل»، «من فتن بيني وبينك»، «جتني تقول»، «غريبة»، و«عطني المحبة»، وغيرها، وتعرف على لبنان فتردد عليه للغناء وتسجيل أغانيه في استوديوهاته، وقدم فيلمه السينمائي الوحيد هناك .كما أسلفنا، ثم تعرف على القاهرة ومباهجها الفنية، وسجل تعاونه الأول مع عبدالوهاب، وارتبط بصداقة عمر مع المونولوجست والكاتب الغنائي الظريف لطفي زيني، فغنى من كلمات الأخير وأسس معه في عام 1966 شركة أسطوانات «رياض فون» التي أغلقت أبوابها مع ظهور الكاسيت، وشاركه في عام 1973 بطولة المسلسل التلفزيوني «الأصيل»، وظهر معه عام 1965 في أول فيديو كليب في تاريخ بلدهما وكان لأغنية «عيني علينا» من كلمات زيني.<h2>المرحلة الثانية (عقد السبعينيات):</h2>تعد هذه المرحلة بمثابة فترة الانطلاق الحقيقية لطلال نحو النجومية، فقد تميزت بغزارة إنتاجه وتعاونه مع الشعراء الأمراء بدر بن عبدالمحسن ومحمد عبدالله الفيصل والملحن القدير سراج عمر، وفيها قدم جملة من روائعه مثل «زمان الصمت» و«مقادير» و«أغراب» و«لا تقول»، «ولا وعد» علاوة على أغنية «وعد» التي راح التلفزيون الفرنسي يكرر إذاعتها.كما تميزت تلك الفترة بإشعاله مسارح القاهرة طرباً وفناً، في ظل وجود عمالقة الفن المصريين (أم كلثوم وعبدالوهاب وعبدالحليم حافظ وفريد الأطرش)، وقيامه بتأليف مقاطع موسيقية، لعل أشهرها مقطوعة «ليالي البرازيل» التي برهن من خلالها على علو كعبه في التلحين دون نص شعري. المرحلة الثالثة (عقد الثمانينيات):تميزت بداية هذه المرحلة بتوجهه نحو طرح الأغاني القصيرة من بعد الأغاني الطويلة، فقدم «أحبك كثر خطوات الثواني» و«زلزليني» و«بسكات»، ثم ابتعد عن الساحة الفنية لبضع سنوات بسبب انتقاله للعيش في لندن وتنقله بينها وبين المغرب. لكنه عاد في عام 1985 إلى الطائف التي شهدت بزوغ فنه، ليُحيي حفل افتتاح بطولة كأس العرب لكرة القدم في يوليو من ذلك العام.فأطرب الحضور بمجموعة من أغانيه، كان من بينها: موال «زارنا في الظلام يطلب ستراً»، وأغنيات «العشق» و«ما عاد لي نفس» و«تصدق ولا أحلف لك» و«زل الطرب».فحصل، تقديراً لمشاركته، على وسام الاستحقاق من الدرجة الثانية من الملك فهد بن عبدالعزيز. وفي هذه المرحلة أيضاً، وتحديداً في عام 1986 طرح للمرة الأولى ألبوماً غنائياً حمل اسم «سيدي قم»، وهو ما واصله في عقد التسعينيات.المرحلة الرابعة (فترة التسعينيات):في هذه المرحلة، خفف طلال من إحياء الحفلات الغنائية الخارجية، وانشغل بتجديد أغانيه القديمة التي سبق أن قدمها قبل فترة لحفظ حقوق الملكية الفكرية، وذلك من خلال توزيع جديد ومتطور، أو من خلال إعادة غنائها على العود في جلسات طربية.كما واصل إطلاق الألبومات الغنائية، ومنها ألبوم خاص للعزف المنفرد على العود. إلى ذلك عاد للتعاون مع الملحنين المصريين، فتعاون مع إبراهيم نشأت في عملين، ومثلهما مع توفيق فريد، وفيها انطوت صفحته بوفاته وهو يدندن على الآلة التي رافقته منذ طفولته.من يطلع على سيرة طلال مداح، سوف يفاجَأ بأنه كان الأول بين مواطنيه الفنانين في مجالات كثيرة، فهو:أول من دخل ميدان الإنتاج والتمثيل السينمائي، وأول من طبع أسطوانات غنائية، وأقام حفلات طرب عامة داخل بلده، وأول من طور الأغنية على نمط الكوبليهات، وأول من قدم الأغنية الوطنية، وأول من بثت أغنياته من محطات الإذاعة في القاهرة وبيروت ودمشق ولندن وموسكو وألمانيا وهولندا وبراغ، وأول من حصل على «الأسطوانة الذهبية».وأول من صنع مقطوعة موسيقية، وأول من تم تسجيله في جمعية المؤلفين والموسيقيين الفرنسية من مواطنيه، وأول فنان تذاع له أغنية عاطفية في الإذاعة السعودية، وأول فنان خليجي تبث له أغنية على التلفزيون الفرنسي، وأول من ظهر في فيديو كليب من بين زملائه ومواطنيه.

شخصيات تحت المجهر

طلال مداح.. قيثارة الشرق وصوت الأرض وفيلسوف النغم

<div data-empty="false">عالمياً، ظهر الفيديو كليب (الأغنية المصورة) لأول مرة بالولايات المتحدة الأمريكية في عام 1894 من خلال فيلم قصير مصور لأغنية «الطائع»، طبقاً لأحد المصادر، ثم انتشر الفيديو كليب كثيراً في أوروبا، خصوصاً منذ أن طورته فرنسا سنة 1959 وراحت تعرضه من خلال جهاز يشبه الصندوق الموسيقي.</div><div data-empty="false">أما عربياً، فإن انتشار الفيديو كليب بدأ في ثمانينيات وتسعينيات القرن العشرين. وتشير بعض المصادر إلى الفنان اللبناني أحمد دوغان الملقب بـ«العندليب الأشقر» كصاحب أول فيديو كليب عربي، لأنه صور في عقد التسعينيات بالولايات المتحدة أغنيته «فكرني، إنت مين» بهذه الطريقة. والبعض الآخر يشير إلى فيديو كليب لأحد أغاني طلال مداح من إنتاج عام 1964، لكن ذلك العمل كان ارتجالياً وخالياً من اللمسات الإبداعية في التصوير. أما المؤكد فهو أن فناناً عمانياً سبق الجميع إلى ذلك، وتحديداً في عام 1984. والإشارة هنا إلى ابن صلالة العمانية الفنان «سالم علي» وأغنيته «عش سعيد» التي صُورت لأول مرة بطريقة الفيديو كليب في صلالة وفق تصور وإخراج فنيين معتبرين، وحظيت حينها بانتشار واسع في عمان واليمن وبلدان الخليج العربي.</div><div data-empty="false">في عام 2018، صدر كتاب في مسقط من تأليف الباحث الموسيقي «مسلم بن أحمد الكثيري» تحت عنوان «من الغناء العماني المعاصر»، تطرق فيه إلى سيرة وحياة وأعمال المطرب والملحن سالم علي، ليس فقط لأنه صاحب أول فيديو كليب عربي، وإنما أيضاً لأنه صاحب بصمات خالدة في التاريخ الموسيقي لبلاده، وصاحب فضل في انتشار الأغنية العمانية خارج حدود السلطنة، بدليل أنه أطلق عليه لقب «سفير الأغنية العمانية»، وهو لقب استحقه عن جدارة. هذا ناهيك عن أن ألحانه لنفسه أو لغيره تميزت بالتنوع والثراء وتوظيفها للتراث العماني. ولهذه الأسباب مجتمعة رأينا أن نوثق في هذه المادة سيرة هذا الفنان المبدع، مستعينين بالمعلومات التي أوردها الباحث الكثيري في كتابه، ومعتمدين أيضاً على معلومات إضافية وأكثر تفصيلاً من مصادر صحفية متنوعة، ولاسيما مقال الباحث سليمان المعمري في موقع «منشور» الإلكتروني (22/11/2021 تحت عنوان «سالم علي: من فرقة عسكرية إلى قاعة ألبرت هول».</div><div data-empty="false">ولد سالم بن علي بن سعيد الكثيري الشهير باسم سالم علي بمدينة صلالة في ولاية ظفار سنة 1959 إبان عهد السلطان سعيد بن تيمور، ونظراً للظروف المعيشية، انتقل والده للعمل والإقامة في إمارة دبي، ثم استدعى أسرته للحاق به. وهكذا انتقل سالم إلى دبي، حيث عاش وترعرع في كنف والديه، والتحق بمدرسة شرطية في الشارقة.</div><div data-empty="false">هذا قبل أن تعود الأسرة إلى صلالة مجدداً مع تولي السلطان قابوس بن سعيد الحكم عام 1970 خلفاً لوالده.</div><div data-empty="false">اختار الفتى سالم في عام 1971، وهو لم يتجاوز آنذاك الاثني عشر ربيعاً، أن يلتحق بالخدمة العسكرية كجندي في «فرقة صلاح الدين» الحكومية.</div><div data-empty="false">أمضى سالم عدة سنوات في الخدمة العسكرية انتقل خلالها للعمل في سلاح الإشارة التابع للقوات السلطانية المسلحة في مسقط، ثم انتقل إلى فرقة عسكرية أخرى مقاتلة في ظفار تسمى «فرقة عمر بن الخطاب». وخلال فترات الاستراحة من القتال، كان صاحبنا يستغل أوقات فراغه في الغناء والتلحين، ولاسيما إعداد أناشيد وطنية يستنهض بها حماسة زملائه المقاتلين.</div><div data-empty="false">من هنا بدأت قصته مع الغناء والطرب، خصوصاً وأن أخاه الأكبر سعيد كان داعماً ومشجعاً لموهبته الفنية. إذ إن سعيد كان هاوياً أيضاً للغناء والتلحين وصاحب أعمال غنائية خاصة. وهكذا راح الأخ الأكبر يلحن لأخيه الأصغر في بدايات مسيرته ويدفعه لارتقاء سلالم الفن، بينما كان هو نفسه يتوارى إلى الخلف سعيداً بنجاحات أخيه. ويشبه الباحث الكثيري علاقة الأخوين بما حدث بين العندليب عبدالحليم حافظ وأخيه إسماعيل شبانة الذي لم يعد أحد يذكره بسبب طغيان موهبة وشهرة أخيه.</div><div data-empty="false">يؤكد سالم في حواراته الصحفية أن بداياته الحقيقية كانت في عام 1976م، حينما سجل للتلفزيون العماني ست أغانٍ، كان من بينها أغنيته الناجحة كثيراً «طابت ليالينا» من ألحانه وكلمات الشاعر سالم الحبشي. غير أن المعروف هو أن ظهوره الإعلامي الأول كان من خلال الإذاعة العمانية سنة 1974، حينما سجل لها أغنيته الوطنية الحماسية «خليك معي يا أخي» من كلمات مسلم عساس بمناسبة ذكرى تولي السلطان قابوس الحكم، وأغنيته الجميلة «فكر بذا النسيان» التي جسد من خلالها لوعة فراق العاشق لمحبوبته، وفشل محاولاته لنسيانها. والمعروف أيضاً، أنه في عام 1975، كان صاحبنا على موعد مع أولى حفلاته العامة، حيث غنى لأول مرة أمام الجمهور في حفل أقيم بمدينة صلالة بمناسبة العيد الوطني الخامس، أغنية بعنوان «أمة الخير» من كلمات مانع بن سعيد الكثيري وألحان الفنان العماني المخضرم «مسلم علي عبدالكريم».</div><div data-empty="false">مثلت سنة 1979 منعطفاً مهماً في مسيرة سالم الفنية، ففيها قدم أغنيتين من خلال حفلة فنية في صالة مغلقة بمدينة صلالة بمناسبة العيد الوطني التاسع للسلطنة. هاتان الأغنيتان اللتان حققتا نجاحاً لافتاً، كانت إحداهما عاطفية بعنوان «حياتي يا روحي»، والأخرى وطنية بعنوان «يا موكب الفجر». ويعتبر الباحث الكثيري الأغنية الأخيرة من الأعمال المؤسسة للأغنية الوطنية العمانية بسبب لحنها المتميز غير المسبوق في الألحان العمانية. حيث وظف فيها صاحبنا المارشات العسكرية، ربما بتأثير من الموسيقيين العرب، ليخرج عمله هذا مخالفاً للدارج والشائع في الغناء العماني حتى ذلك التاريخ. وعلى هامش هذا المنعطف المفصلي في مسيرته، تفاجأ صاحبنا ببعض الحساد الذين حاولوا الإيقاع بينه وبين مدير الإذاعة العمانية في صلالة (حماد الغافري). إذ أشاعوا أن الأخير غاضب ومستاء من فناننا.</div><div data-empty="false">غير أن ما حدث هو أن تلك الإشاعة أفادته ولم تضره. وملخص الحكاية أن سالم صدق الإشاعة، ولم يرغب أن تكون هناك جفوة بينه وهو في بدايات مشواره وبين مسؤول إعلامي كبير، فذهب شخصياً إلى مدير الإذاعة ليستفسر، فإذا بالأخير يستقبله بترحاب ويخبره أن ما حدث لم يكن سوى وشاية رخيصة. ولكي يثبت الغافري محبته وصفاء قلبه تجاه فناننا قام بالاتصال هاتفياً بالشاعر والمذيع العماني المعروف عبدالله صخر العامري، وكان وقتها مسؤولاً كبيراً بوزارة الإعلام في مسقط، ليوصيه بالاهتمام بفنان شاب موهوب اسمه سالم بن علي.</div><div data-empty="false">لم يطل فناننا التفكير في هذه الفرصة التي جاءته على طبق من ذهب، فسافر إلى مسقط والتقى العامري، الذي استقبله بالترحاب والإعجاب، بل الذي بادر فوراً بالكتابة إلى ديوان البلاط السلطاني، طالباً الموافقة على أن تعزف الفرقة السلطانية الموسيقية بعضاً من ألحان وأغاني سالم علي، فجاءت الموافقة سريعاً، ليقفز صاحبنا إلى مرحلة مضيئة جديدة في مسيرته. حيث لم تكتفِ الفرقة السلطانية فقط بعزف أغانٍ ناجحة غناها سالم سابقاً، وإنما عزفت أيضاً، بدءاً من عام 1980، ثلاث أغنيات جديدة من ألحانه وكلمات عبدالله صخر العامري، وتعد هذه الأغنيات الثلاث («بو العيون الكحيلة» و«كم ليل عشناه سوا» و«عتاب الزمن») من أشهر وأنجح أغاني فناننا حتى اليوم، طبقاً للباحث سليمان المعمري. هذا علماً بأن أغنية «عتاب الزمن» غنتها أيضاً المطربة اللبنانية هيام يونس.</div><div data-empty="false">ونستطيع أن نقول إن عقد الثمانينيات من القرن العشرين كان بمثابة العصر الذهبي لصعود وانتشار اسم فناننا على نطاق أوسع. ففيه تعرف على أسماء عمانية أسهمت كثيراً في ترسيخ نجوميته، من بعد أن قام عبدالله صخر العامري بتثبيت أقدامه على طريق الفن، وفيه صار مطرباً أول على الساحة العمانية وسفيراً للأغنية العمانية.</div><div data-empty="false">من هؤلاء الشخصيات العمانية من ذوي الفضل على نجومية صاحبنا يبرز اسم الشاعر عوض بخيت العمري الذي كان أكثر من ألف لفناننا (32 أغنية) من بعد الشاعر علي عبدالله الصومالي (43 أغنية)، طبقاً لإحصائية أوردها الباحث الكثيري حول أعمال سالم علي والتي بلغ عددها الإجمالي 218 أغنية.</div><div data-empty="false">والحقيقة أن العمري لم يكن فقط مجرد مؤلف لأغاني صاحبنا، وإنما كان أيضاً حتى تاريخ وفاته في عام 1990 من داعميه الرئيسيين مادياً ومعنوياً بحكم نفوذه، وعلاقاته الثقافية والفنية والاجتماعية المتشعبة. وقد تمثل دعمه المادي لفناننا في قيامه بتمويل تسجيل أغاني فناننا في استوديوهات القاهرة ولندن وتمويل إصدار شرائطه وألبوماته التي كان آخرها إلبوم «لا تبكي» الذي صدر في عام رحيل العمري وكان كل محتوياته من كلمات الشاعر الراحل. ومن أفضال العمري الأخرى على صاحبنا أنه عرّفه حينما كانا سوياً في لندن سنة 1982 على الملحن خالد بن حمد البوسعيدي، الذي لعب هو الآخر دوراً مهماً في حياة سالم علي.</div><div data-empty="false">وخالد البوسعيدي هذا هو مؤسس شركة سابكو للفنون في عام 1983 بمشاركة أخيه السيد بدر بن حمد البوسعيدي وزير خارجية عمان الحالي، حيث لعبت شركة سابكو، بفضل إمكانياتها الكبيرة وعلاقاتها الممتدة، دوراً في نقل فناننا من مطرب محلي محبوب إلى مطرب عربي معروف، وجعلته صاحب أول فيديو كليب عربي، بل وأتاحت الفرصة أمامه ليغني في عام 1983 بواحدة من أشهر وأهم القاعات الموسيقية في العالم وهي قاعة «ألبرت هول» الملكية في لندن. ويمكن القول، في هذا السياق، إنه بقدر ما احتكرت شركة سابكو للفنون صوت فناننا وجعلت منه مطربها الأول، فإن سالم علي ظل وفياً لها ولم يخب ظنها فيه، إذ انتقل الأخير بالشركة من نجاح إلى نجاح، وأسهم في ازدهارها من خلال خمسة ألبومات أنتجتها الشركة له في الفترة ما بين عامي 1984 و1990 وهي: «عش سعيد» في 1984، و«مسافر» في 1986، و«لك يوم» في 1987، و«عشرة عمر» في 1989، و«كل ما في الأمر ليلة» في 1990. هذا علماً بأن التوأمة الفنية بين حنجرة سالم علي وعود خالد البوسعيدي من خلال الشركة أثمرت عن أعمال فنية أخرى جميلة. عدا تلك التي حملت أسماء ألبوماته الخمسة.</div><div data-empty="false">المؤسف أن تلك التوأمة بين الطرفين انتهت لأسباب مجهولة، فكانت الخسارة كبيرة لكليهما، فلا سالم استطاع أن يجد شركة فنية بنفس إمكانات سابكو الفنية والمادية، تتبناه وتصرف على فنه بكرم، ولا الشركة استطاعت أن تجد مطرباً آخر تحقق معه نفس النجاحات التي حققتها مع سالم. لكن سالم سعى في السنوات التالية لانفصاله عن سابكو إلى تجديد دمائه الفنية ومراجعة خياراته فقام بتسجيل جلسة طربية لقناة «صوت الموسيقى» القطرية، وراح يظهر في برامج حوارية على القنوات الفضائية، كما شارك في عام 2015 في فعاليات الملتقى الدولي الثاني للمؤرخين الموسيقيين.</div><div data-empty="false">مثل سالم علي بلاده في الكثير من المهرجانات العربية، حيث شارك في مهرجان الأغنية العربية بالجزائر عام 1985 وهو لم يزل في بداياته المبكرة، وشارك في مهرجان الأغنية العربية في لبنان سنة 1993، وفي عام 1999 شارك في مهرجان الباحة بالسعودية، وفي 2001 شارك في مهرجان الجنادرية إلى جوار نخبة من كبار الفنانين الخليجيين والعرب. كما شارك الراحل في مهرجان الأغنية العمانية عام 2006.</div><div data-empty="false">وتوج فناننا مسيرته بحصوله على وسام السلطان قابوس للثقافة والعلوم والفنون من الدرجة الثانية في عام 2007، وكان الراحل قد كرم في عدة مناسبات من بينها تكريمه في مملكة البحرين كأحد رواد الفن الخليجي برفقة الفنان محمد عبده وأحمد الجميري.</div><div data-empty="false">في فبراير من عام 2016 بدأ فناننا رحلته الموجعة مع السرطان بوصوله إلى بانكوك للاستشفاء في المستشفى الأمريكي هناك بتوجيهات من السلطان قابوس، لكن الأقدار لم تمهل ذلك الشاب الوسيم المكافح ذا الصوت الساحر، فاختطفه الموت في 22 نوفمبر 2017، وتم نقل جثمانه إلى عمان في اليوم التالي ليدفن بمقابر عائلته في صلالة.</div>

سالم علي سعيد.. صاحب أول فيديو كليب عربي

<div data-empty="false">في ستينيات القرن العشرين، عبرت شهرة الفنان طلال مداح (1940 - 2009) حدود وطنه، إلى العالم العربي الأوسع، كصوت جميل مميز، وهو ما استرعى انتباه موسيقار الأجيال محمد عبدالوهاب، فحرص على الالتقاء به في بيروت سنة 1965.</div>حيث قابله وأثنى عليه، ومنحه لقب «زرياب العصر»، وأهداه عوده القديم، الذي عزف عليه أغنيتي «الجندول» و«الكرنك». وعلاوة على ذلك، لحن له أغنية «ماذا أقول»، التي تقول كلماتها:<div data-empty="false">ماذا أقول وقد همت فيك، والسحر قد فاض من عينيك، والبدر يشكو من بهاك ويختفي، والورد يزهو من سنا خديك، والغصن يرقص شادياً ويحتفي، ثم انحني شوقاً على كفيك، تنوين يوماً بالوصال وتخلفي، هلا وفيت لكم أغار عليك، جودي بوصل وارحميني وانصفي، إلى جريح تاه في جفنيك، بالله رقي واذكريني واعطفي، قد هام قلبي والفؤاد لديك، إني لأذكر عهدك والصفا، ويعلم الله إني لست ناسيك.</div><div data-empty="false">وهذه الأغنية الجميلة لم تشتهر كثيراً لأسباب عدة، منها ــ طبقاً لطلال ــ أن عبدالوهاب لم يشرف بنفسه على تنفيذ اللحن، وأوكل المهمة لعازف الكمان اللبناني عبود عبد العال، ومنها أن شركة عبد الوهاب الفنية لم توزع أشرطة الأغنية بشكل احترافي. </div>هذا ناهيك عن عدم أداء الأغنية من قبل طلال في الحفلات الجماهيرية، لأنه لم يكن يمتلك النوتة الموسيقية الأصلية، التي احتفظ بها عبد الوهاب لنفسه.<div data-empty="false">الأهم من كل ما سبق، هو أن عبدالوهاب، صاحب التاريخ والتجارب الفنية الطويلة، نجح في إقناع طلال بتوقيع عقد معه، يحتكر بموجبه صوته وفنه، كيلا يغني إلا من ألحانه أو بموافقته. </div>وقتها كان طلال في بدايات مسيرته الفنية، التي انطلقت من الطائف في عام 1959، حينما غنى من ألحانه وكلمات عبدالكريم خزام، أغنية «وردك يا زارع الورد».وكان بالتالي عديم الخبرة في أمور التعاقدات، وما يترتب عليها من التزامات وجزاءات، ناهيك عن أنه كان معروفاً بطيبته المفرطة، وثقته الزائدة في الناس، وتعامله مع الآخرين بعفوية.<div data-empty="false">لاحقاً، حينما أخبر رفاقه المقربين، ومنهم صديق عمره المونولوجست والشاعر الغنائي «لطفي زيني»، بتعاقده مع عبد الوهاب، أدرك أنه تعجل، فوقع في الفخ من غير أن يدري، والأسوأ من ذلك، أنه وقّع على عقد احتكاري مفتوح، دون مدة زمنية محددة.</div><div data-empty="false">صحيح أن العقد كان اعترافاً رسمياً من أعظم الموسيقيين والملحنين العرب آنذاك بصوت وموهبة طلال، ومكانته الفنية في الخليج والجزيرة العربية، إلا أن فكرة الاحتكار كانت ضد أحلامه وطموحاته وخططه لجهة الانتشار والتنوع. </div>وهكذا قرر طلال مع صديقيه لطفي زيني وحسن دردير، أن يشدوا الرحال إلى بيروت، للتفاهم مع عبدالوهاب حول بنود العقد، التي كان منها بند حول تنفيذ مجموعة من الأغاني بصوت طلال من ألحان عبدالوهاب، لصالح الشركة الفنية التي يملكها الأخير.يقول حسن دردير ما مفاده أن طلال سجل بالفعل بعض الأغاني المتفق عليها لدى «استوديو شلهوب» ببيروت، وأن أشرطتها تركت هناك كي تخضع لعملية المونتاج لاحقاً، بحضور عبدالوهاب وطلال.ويضيف دردير أنه كان من الضروري الاستيلاء على تلك الأشرطة وإرسالها إلى السعودية، مع سرعة عودة طلال إلى وطنه، دون أن يعلم عبد الوهاب، تفادياً لأي إجراءات جزائية. وبالفعل، تمكن دردير من الاستحواذ على أربعة أشرطة من استوديو شلهوب، وأرسلها مع أحد المسافرين إلى جدة، فيما تمكن طلال من مغادرة لبنان.<div data-empty="false">حينما علم عبدالوهاب باختفاء الأشرطة، غضب غضباً شديداً، وراح يبحث عن طلال في مقر إقامته، وفي الأماكن التي يتردد عليها، دون جدوى، فكانت القطيعة بين الفنانين الكبيرين، والتي دامت لأكثر من عشر سنوات.</div>

حكايات أهل الفن

احتكار عبدالوهاب لصوت طلال مداح

في الرابع والعشرين من نوفمبر سنة 2017 رحل عن دنيانا الشاعر السعودي الفذ «إبراهيم خفاجي»، متأثراً بأمراض القلب والقولون والقرحة والنزيف الداخلي وضيق التنفس التي استلزمت إدخاله غرفة العناية المركزة بمدينة الملك عبد الله الطبية في مكة المكرمة. لقد تكالبت عليه أمراض الشيخوخة فعانى من الوهن والضعف وصعوبة التحرك لمدة طويلة، انتهت برحيله عن عمر ناهز 91 عاماً، ودفنه بمقبرة المعلاة بعد الصلاة عليه في المسجد الحرام، لتطوى بذلك صفحة شاعر نال من التقدير والمحبة والعرفان ما لم ينله غيره من مجايليه، وحظي من الألقاب ما لم يحظ به سواه، ورحل تاركاً خلفه إرثاً فنياً تردده الأجيال المتعاقبة، وأعمالاً وطنية شاهدة على تسعة عقود عاصرها، وأكثر من 600 نص من أنجح النصوص الشعرية الغنائية. وفي الذكرى السابعة لفقده، حريّ بنا أن نعيد التذكير به وبمآثره من خلال هذه المادة التوثيقية لحياته الحافلة بالإبداع المقترن بحب الوطن وخدمته والتغني بأمجاده شعراً ونثراً. يتذكره طلبة المدارس، في طول وعرض البلاد السعودية، كل صباح وهم يقفون في طابور الصباح لأداء تحية العلم وترديد النشيد الوطني، فهو الذي انكب لمدة ستة أشهر على كتابة نص يلائم ويتوافق مع لحن السلام الوطني للمملكة، والذي وضعه الموسيقار طارق عبد الحكيم، فخرج علينا بنشيد «سارعي للمجد والعليا/مجدي لخالق السماء/وارفعي الخفاق أخضر/يحمل النور المسطر/رددي الله أكبر/ يا موطني/ موطني، عشت فخر المسلمين/عاش الملك للعلم والوطن». وبالمثل يتذكره كل السعوديين ويترحمون عليه صباحاً ومساء كل يوم، وهم يستمعون لنشيد بلادهم الوطني وقت افتتاح وإغلاق البثين الإذاعي والتلفزيوني. ولهذا لقب بـ «شاعر الوطن». أما عشاق وهواة الطرب والغناء، فلا ينسون إسهاماته المشهودة في تطوير الأغنية السعودية من خلال تزويد روادها بأحلى الكلمات والقصائد التي كان يستمدها من الفلكلور الشعبي السعودي ويطعمها بالمفردة الحجازية الدارجة الجميلة على طريقة ثريا قابل وصالح جلال، ولهذا أطلق عليه لقب آخر هو «جواهرجي الأغنية السعودية». ولأنه قدم، من خلال موهبته الشعرية، نحو 600 قصيدة غنائية تغنى بها فنانون سعوديون كبار من أمثال محمد عبده وطلال مداح وطارق عبد الحكيم وعبد الله محمد وفوزي محسون وعبادي الجوهر وجميل محمود وعلي عبد الكريم وعبد المجيد عبد الله وابتسام لطفي، ولأنه أسهم في انتشار الغناء السعودي على المستوى العربي، من خلال تقديم بعض قصائده لمطربين ومطربات عرب مثل علي عبد الستار (أغنية خليجية وزين ربعك)، ومحمد قنديل (أغنية يا حمام الحرم)، وكارم محمود (أغنية مكتوب علينا)، وهيام يونس (أغنية يا مسلمين بالعيون)، وصباح (أغنية البعد والحرمان)، وسميرة توفيق (أغنية أشقر وشعره ذهب)، فقد أطلق عليه أيضاً لقب «أستاذ شعراء الأغنية السعودية». من جهة أخرى حاز لقب «شاعر نادي الهلال»، بسبب عشقه لنادي الهلال السعودي ومساهمته في تأسيسه من خلال شغله منصب نائب رئيس النادي في سنواته الأولى، فهو صاحب بيت الشعر الشهير في عالم الرياضة: إذا لعب الهلال فخبروني.. فإن الفن منبعهُ الهلال امتع ناظري بهلال نجدٍ.. فمن قمصانه خلق الكمال وهو أيضاً من عتب على النادي، خلال ظهوره في برنامج «وينك» لأن الهلاليين لم يكرموه، قبل أن يستدرك ويقول: «لكن بطولاتهم تكريم لي». لكل هذا وغيره، لم يكن غريباً أن تسود حالة من الصدمة والذهول في مواقع التواصل الاجتماعي، بعد انتشار خبر رحيله. ولم يكن مستغرباً أن يتبارى العديد من محبيه ورفاقه في نعيه والتذكير بإسهاماته. وكان فنان العرب محمد عبده في مقدمة هؤلاء، حيث كتب في حسابه الرسمي على مواقع التواصل الاجتماعي: «أنعى إليكم أستاذي وموجهي وصانع أروع إبداعاتي الأستاذ الشاعر إبراهيم عبد الرحمن خفاجي رائد القصيدة والأغنية في العالم العربي. بفقده خسرت الساحة الفنية عمودها الفني التي ترتكز عليه جميع أقلام الكتاب والمبدعين في العالم العربي. يرحمه الله رحمة واسعة، ويرحمنا إذا صرنا إلى ما صار إليه». ويذكر أن صداقة ربطت عبده بخفاجي منذ ستينات القرن العشرين، وتعاون الطرفان في إطلاق 24 عملاً فنياً أشهرها: مثل صبيا، ما في داعي، لنا الله، أشوفك كل يوم، أنت محبوبي، مالي ومال الناس، ومن العايدين ومن الفائزين، يا حبيبي آنستنا، يا أهل الهوى، يا مضيعين الود، لا تناظرني بعين، الود طبعي، هيا معي، كوكب الأرض، لو سمحت المعذرة، لو كلفتني المحبة، ظبي الجنوب، من فتونك والدلال، أوقد النار، يا منيتي، ناعس الجفن، نجمي ونجمك، ودع اليأس. ولد إبراهيم بن عبد الرحمن بن حسين خفاجي في مكة المكرمة في عام 1929، ونشأ وترعرع فيها بحي «سوق الليل» الشعبي، لأسرة أدبية علمية ثقافية تنحدر من قبيلة «خفاجة» العربية العدنانية القيسية. ودرس في «مدرسة الفلاح» الشهيرة بمكة، ومدرسة دار العلوم الدينية، وأمضى بعض الوقت يتلقى دروساً في الحرم المكي كمعظم مجايليه، ثم التحق بمدرسة اللاسلكي وتخرج منها في عام 1945 مأموراً لاسلكياً، وتنقل بسبب مهنته بين مدن وقرى المملكة، إلى أن عاد إلى مكة ليشغل فيها وظيفة بقسم الأخبار بالنيابة العامة. وفي عام 1954 انتقل إلى قسم الاستماع بالإذاعة السعودية، ثم انتقل للعمل بوزارة الصحة، حيث شغل وظيفة بقسم المحاسبة، ثم ترقى وصار رئيساً للقسم فوكيلاً للإدارة المالية. أتاحت له وظيفته الأخيرة فرصة الابتعاث إلى مصر، فالتحق هناك بمعهد الإدارة في القاهرة الذي منحه دبلوماً في إدارة الأعمال والإدارة المالية. وحينما عاد من مصر شغل منصب مدير الإدارة المالية بوزارة الزراعة لشؤون المياه بالرياض، قبل أن يعود إلى مسقط رأسه في مكة ويتولى منصب المفتش المركزي لوزارة الزراعة والمياه في المنطقة الغربية. وبعد 25 عاماً من العمل الحكومي، طلب خفاجي التقاعد فاستجيب لطلبه في أواخر السبعينات الميلادية. من المهام التي تقلدها بعد ذلك: قيادة جمعية الفنون بمنطقة مكة، كأول رئيس لها، ورئاسة اللجنة المشرفة على إعداد الموسوعة الصوتية للتراث السعودي. غير أن المهمة الأصعب التي كلف بها كانت كتابة النشيد الوطني للمملكة. ولهذا التكليف قصة رواها خفاجي بنفسه في أكثر من حوار مع وسائل الإعلام، ومفادها أن الملك خالد بن عبد العزيز كان في زيارة إلى مصر، وحينما صعد مع مضيفه الرئيس أنور السادات إلى المنصة الرئيسية، وعزف السلامان الوطنيان السعودي والمصري، لاحظ الملك أن السلام الوطني السعودي مجرد موسيقى لا يصاحبها نشيد، على العكس من السلام الوطني المصري، وتبين له أن ذلك معمول به منذ عهد والده الملك المؤسس، طيب الله ثراه، فأصدر أمراً إلى وزير الإعلام آنذاك الدكتور محمد عبده يماني بضرورة أن يكون للمملكة نشيد وطني يصاحب موسيقى السلام الملكي. هنا سارع يماني إلى الاتصال بشعراء الوطن البارزين، طالباً منهم تحقيق رغبة الملك بشرط أن يكون النص ملائماً للحن الموجود منذ عام 1945. وقتها اقترح الأمير الشاعر عبد الله الفيصل أن توكل المهمة للشاعر المكي إبراهيم خفاجي الذي كان وقتذاك يقضي إجازته في القاهرة، فراحت السفارة السعودية تبحث عنه إلى أن اهتدت إلى عنوانه، لتشريفه بتلك المهمة الوطنية التي قبلها الشاعر بفخر واعتزاز. وأثناء انكبابه على كتابة النص المطلوب، شاءت الأقدار أن ينتقل الملك خالد إلى جوار ربه، لكن الملك فهد أبلغه بضرورة الاستمرار في العمل شرط أن يكون النص خالياً من اسم الملك ومتقيداً بالعادات والتقاليد. وبعد ستة أشهر، ولد النص المطلوب، وسلمه خفاجي إلى وزير الإعلام الجديد علي الشاعر، الذي عرضه بدوره على الملك فهد، فأعجب الملك بالنشيد وأجازه، لينتقل إلى يد الموسيقار السعودي سراج عمر الذي تم تكليفه بعملية تركيب النص على موسيقى السلام الملكي، وتوزيعه من جديد. هذا علماً بأن أول بث للسلام الملكي السعودي مصاحباً لنشيد «سارعي للمجد والعلياء» كان في ختام البث التلفزيوني والإذاعي ليوم 30 يونيو 1984. ظهرت موهبة خفاجي الشعرية مبكراً، حيث تأثر بوالده الشاعر وسار على دربه في كتابة القصائد ذات المضامين المرتبطة بالبيئة السعودية أو تلك المرتبطة بالحب والجمال والفنون، بأسلوب سهل عذب. وكان أول نص غنائي كتبه هو «يا ناعس الطرف لبيه» في سنة 1944، والذي غناه الموسيقار طارق عبد الحكيم من ألحانه في عام 1945، ثم جدده محمد عبده فيما بعد. وظل مذاك يكتب وينشر قصائده الغنائية ويتعاون مع عمالقة الغناء والطرب في بلاده. فعدا عن محمد عبده الذي استأثر بنصيب الأسد من قصائد خفاجي، كتب الأخير لصوت الأرض الفنان طلال مداح كلمات أغان مثل: الشكوى لله، شاءت الأقدار يا قلبي، اجمعوا بالقرب شملي، كنا في طريق الحب ماشيين، تصدق ولا أحلفلك، مرّ بي، كانك ما انت عارفني، على شانه، كيف أنساك، تعداني وما سلم، تتجاهل تكلمني. وكتب لعبادي الجوهر كلمات أغان مثل: ليه يا قلبي، الحل، ليت حبي، وداع، يا ليتكم معنا، هذي رسالة. كما تعاون مع صديقه الأقدم الموسيقار طارق عبد الحكيم في أربع أغان هي «يا ناعس الطرف لبيه»، و«يا لابس الإحرام»، و«لنا الله» و«البعد والحرمان»، بينما غنى جميل محمود من كلماته أغنية يتيمة هي: «زي بعضه»، وفوزي محسنون أغنية يتيمة أيضاً هي: «يا حبيبي آنستنا». وكذا الحال كان مع صديق عمره الآخر الفنان الراحل عبد الله محمد الذي غنى من كلماته وألحان طارق عبد الحكيم أغنية «لنا الله». أما الفنان علي عبد الكريم فقد غنى من كلمات خفاجي ثلاث أغنيات (تسلم تروح، وطني مهد العروبة، صدفة حلوة) والشيء نفسه ينطبق على عبد المجيد عبد الله الذي غنى من كلمات خفاجي ثلاث أغنيات (يا قمر ساير، سيد أهلي، الحب لسه شباب). وبسبب ظروفه الصحية ابتعد عن الساحة، وكان أوبريت «عرايس المملكة»، الذي قدمه سنة 1996م خلال مهرجان الجنادرية الحادي عشر، هو آخر عمل كتبه وأبدع فيه بالوصف عرائس البلاد الخمس وهن مناطق المملكة الأربع ووسطها، حيث كتب بتفاصيل (ما كان لغيره أن يجيدها) بسبب إلمامه بالموروث السعودي وجغرافية الوطن من أقصاه إلى أقصاه. هذا علما بأن الأوبريت من ألحان محمد عبده، وشارك الأخير في أدائه كل من طلال مداح وعبد المجيد عبد الله وراشد الماجد الذين أنشدوا: «عرايس المملكة خمس، يحبوا النفس والنظرات سحرية.. أوانس غيد، طوال الجيد واللفتات درية.. شرقية وغربية، جنوبية شمالية ونجدية». حصل خفاجي نظير إبداعاته على ميدالية الاستحقاق من الدرجة الأولى من خادم الحرمين الشريفين الراحل الملك فهد بن عبد العزيز في عام 1984م، تقديراً لمجهوده في تأليف النشيد الوطني السعودي، ومنحه الملك عبد الله بن عبد العزيز في عام 2012م وسام الملك عبد العزيز من الدرجة الأولى، وفي العام نفسه نال جائزة الدولة التقديرية في الأدب، وكرمته جامعة أم القرى بمكة في عام 1996 تقديراً لجهده في تأليف أوبريت «عرايس المملكة». كما كرمته جمعية الثقافة والفنون بجدة في عام 1999 لعطاءاته المتميزة في عالم الأغنية السعودية، وحصل في أواخر السبعينات الميلادية من هيئة الإذاعة البريطانية على جائزة أفضل أغنية ظهرت آنذاك عن أغنية «أشقر وشعره ذهب». إلى ما سبق، تمّ تكريمه من قبل إثنينية عبد المقصود خوجة بجدة سنة 2005، ومن قبل نادي مكة الأدبي سنة 2010، وأطلقت إدارة التعليم بمكة في عام 2018 اسمه على مدرسة ابتدائية للبنين في حي العتيبية تخليداً لذكراه. الذين عرفوه عن كثب أو تعاونوا معه أجمعوا على أن خفاجي كان مدرسة شعرية قائمة بذاتها، وحافظاً للإرث الغنائي المكي، وأنه كان صاحب أياد بيضاء على الساحة الفنية، وداعماً قوياً للمواهب الشابة، ومالكاً لحس وذوق فني رفيع، ومشاركاً دائما في الأمسيات الفنية، ولا سيما أمسيات الفنان المخضرم جميل محمود. كما أخبرونا في تصريحاتهم أنه كان متواضعاً بسيطاً في حياته وحديثه، يكره الأضواء، ولا يتقاضى أجراً أو مكافأة عن نصوصه الغنائية من الفنانين المتعاونين معه.

إبراهيم خفاجي.. شاعر المملكة وجواهرجي الأغنية السعودية

<div data-empty="false">غنى فنان العرب محمد عبده، المولود بمنطقة جازان في جنوب السعودية في 12 يونيو 1949، نحو 5000 أغنية على مدى 64 سنة من مشواره الفني الذي بدأ في عام 1961 حينما انضم إلى كورال الأطفال بإذاعة جدة. </div>ومن ضمن أعماله العديد من الأغاني الإيقاعية الجميلة التي يطلبها جمهوره منه كلما اعتلى مسرح الغناء، وأينما كانت حفلاته الحية. ومنها على سبيل المثال: «لا تناظرني بعين»، و«أيووووه» و«من فنونك والدلال»، و«أسمر عبر».<div data-empty="false">غير أن أغنية «لنا الله» التي يقول مطلعها (لنا الله يا خالي من الشوق/ من الشوق أنا مولع، أنا المولع على ناري/ كيف بعد المودة والمحبة صرتوا تنسوني)، والتي غناها في عقد الستينيات من القرن العشرين، من كلمات إبراهيم خفاجي وألحان طارق عبدالحكيم، لها موقع خاص عند مؤديها وملحنها وكاتب كلماتها بسبب نجاحها الفني والجماهيري الكبيرين ونكهتها الخاصة ولعبها دوراً مفصلياً في مسيرة عبده الفنية.</div>ولكل هذا، فإن فنان العرب عادة ما ينهي حفلاته بها، أضف إلى ذلك ارتباط «لنا الله» بحكاية رواها الناقد الصديق الأستاذ علي فقندش، في الجزء الأول من كتابه «الأغاني.. قصص وحكاوي».وملخص الحكاية كما ورد على لسان الموسيقار طارق عبدالحكيم، أنه وشلته المكونة من حمود الخلف، والشاعر إبراهيم خفاجي، والمطرب الراحل عبدالله محمد، وعازف الإيقاع عثمان خضر، اعتادوا في الستينيات الذهاب بصورة شبه يومية إلى خارج الرياض، وتحديداً إلى مقهى يقع خلف جبل المخروق، للسمر.وفي إحدى المرات أخرج الخفاجي من جيبه ورقة بها نص أغنية «لنا الله» ومررها لطارق، طالباً منه تلحينها. أعجب طارق بالنص وراح على الفور يدندن بالكلمات ويطرق بأطراف أصابعه على الطاولة حتى أمسك بخيوط اللحن، وكي لا تنفلت منه سارع هو وشلته إلى مغادرة المقهى باتجاه منزل عثمان خضر، الذي كان يحتوي على مختلف الآلات الموسيقية وأجهزة التسجيل، وهناك عزفوا اللحن وسجلوه وتناقشوا حول من سيغنيه.يقول طارق إن الجميع أصر على أن تكون الأغنية من نصيب الفنان طلال مداح، وبالفعل سافر خفاجي في الأسبوع نفسه إلى جدة، حيث كان طلال يقيم بشارع الميناء بجوار مدينة الحجاج، ليعرض عليه النص واللحن ويطلب منه تجهيزهما للغناء في مسرح التلفزيون.<div data-empty="false">يكمل إبراهيم خفاجي الحديث فيقول إنه عاد من جدة إلى الرياض متفائلاً بقرب ظهور الأغنية، رغم استفزازات ورهانات زملائه بأن طلال لن يغنيها، ثم مرت أيام وأشهر دون أن نسمع من طلال، فقررنا تجاهل طلال كما تجاهلنا، والاتصال بمحمد عبده الذي رحب بغناء «لنا الله» بصوته في أسرع وقت من خلال مسرح التلفزيون.</div><div data-empty="false">وهكذا، طارت الأغنية من طلال وهبطت على أغصان محمد عبده، بسبب تلكؤ وتهاون الأول وحماس واستعداد الثاني. لكن ما حدث أشعل وقتها أجواء التنافس بين الفنانين الكبيرين، طبقاً للأب الروحي للأغنية السعودية طارق عبدالحكيم، الذي أخبرنا أيضاً بقصة ذات صلة مفادها أن الفنانين الكوميديين السعوديين لطفي زيني.</div>وحسن دردير، الشهيرين باسمي (تحفة ومشقاص) تدخلا، عارضين مبلغ عشرة آلاف ريال (كان وقتها مبلغاً كبيراً)، كي تسجل «لنا الله» بصوت طلال مداح، وأنه (أي طارق) أحالهما إلى الخفاجي ومحمد عبده على اعتبار أنهما صاحبا العمل. علق الناقد علي فقندش على ما سبق قائلاً: «بعد سنوات طويلة شاهدت طلال مداح في حوار تلفزيوني يقول إنه صاحب الأغنية.. والحكاية الحقيقية كما ذكرت، هو صاحبها وليس صاحبها في الوقت نفسه».

«حكايات أهل الفن»

قصة انتقال «لنا الله» من طلال مداح إلى محمد عبده

بعد أن ذاع صيته في بلده وأقطار الخليج المجاورة، وأثبت للجمهور أنه صوت رخيم وعازف عود بارع ومطرب لا يشق له غبار، من خلال أغانيه العاطفية الجميلة، التي بدأها بأغنية «وردك يا زارع الورد»، و«سويعات الأصيل» و«حبك سباني» وغيرها، اتجه الفنان السعودي الكبير طلال مداح في ستينيات القرن الماضي للغناء في البلاد العربية.
وكانت البداية من لبنان، الذي كان وقتذاك مصيف العرب الأوحد. ولهذا كانت تقام في مصايفه الشهيرة كمصيفي «بحمدون» و«عالية» كل صيف حفلات غنائية جماهيرية، بمشاركة أشهر المطربين العرب من مصر ولبنان وسوريا والعراق ودول الخليج العربية.
في إحدى زيارات طلال مداح الأولى إلى لبنان في مطلع الستينيات الميلادية عرض عليه اللبنانيون المشاركة بالتمثيل مع الغناء في فيلم سينمائي مقابل أن يسهم شخصياً في الإنتاج. ونظراً لقلة خبرته في هذا المجال وافق صاحبنا من دون تردد، ومن أجل ذلك عاد إلى السعودية وقرر أن يبيع ثلاثة عقارات كان يملكها في الطائف، وأخذ ثمنها وطار عائداً إلى بيروت لإنجاز الفيلم.
والإشارة هنا إلى فيلم «شارع الضباب»، الذي عرض للمرة الأولى بدور العرض في الأول من يناير 1967، وكانت مدته 90 دقيقة، وقام بإخراجه مخرج مصري لم يكن معروفاً آنذاك هو المخرج «سيد طنطاوي» (كان قد أخرج حينذاك فيلماً مصرياً يتيماً هو فيلم «ولدت من جديد» سنة 1965 من بطولة محرم فؤاد ونزهة يونس وملك سكر)، بمساعدة المخرج اللبناني تيسير عبود.
شارك مداح التمثيل كلاً من الشحرورة صباح وعلياء النمري وقطقوطة وعادل مراد وسميرة البارودي ونادية حمدي ورشيد علامة وهند طاهر وهاشم قنوع وسعاد كريم وسمير شمص، وفيه تقرر أن يغنى أغنيتين من أغانيه، فأذيعت واحدة منهما فقط، وكانت باللهجة والإيقاع المصريين وهي أغنية «مش ده كلام ينقال» من كلمات ميشيل طعمة، وألحان الموسيقار السعودي غازي علي، أما الأغنية الثانية فلم تصور ولم تذع وكانت أيضاً باللهجة المصرية وهي «حبايبي بالميات» من كلمات ميشيل طعمة، وألحان الملحن السوري محمد محسن.
لم يحقق الفيلم النجاح الجماهيري الذي تمناه مداح. فقصته التي كتبتها الراقصة المصرية امتثال زكي، التي اتجهت لاحقاً إلى التمثيل لم تكن سوى حدوتة مستهلكة تدور حول شاب يعاني صدمة عاطفية، بسبب الفتاة التي يعشقها بعدما عرف أنها فتاة ليل.
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/khalidkhalifa/newspic/30270.jpg"/>
تمضي الأحداث فيتعرف الشاب إلى امرأة تكبره في السن ومتزوجة، فيطلب منها الانفصال عن زوجها، لكنه ينكث عهده بعد أن يتم الطلاق، وتمضي الأحداث ضمن هذا السياق.
أما الشيء الوحيد الذي خرج به مداح من هذه التجربة السينمائية الفاشلة فهو اتساع نطاق شهرته داخل لبنان وخارجها إلى درجة أن المسارح اللبنانية كانت تبحث عنه، للتعاقد معه لإحياء الحفلات، خصوصاً أنه وقف في الفيلم أمام الفنانة الكبيرة صباح، التي كانت وقتذاك صاحبة شهرة طاغية في مجالي الغناء والتمثيل.
هذا ناهيك عن أن الفيلم المذكور أدخل مداح التاريخ كأول فنان سعودي يخوض تجربة التمثيل والإنتاج السينمائي، وهو ما وضع المملكة العربية السعودية على خريطة الإنتاج السينمائي لأول مرة.
كان لمداح وقت أن خاض تجربته السينمائية تلك والتي لم يكررها تجربة وحيدة لجهة الوقوف أمام كاميرات التصوير، ونعني بذلك تقديمه أول «فيديو كليب» عام 1965 من تصوير التلفزيون السعودي لأغنيته الشهيرة «عيني علينا» من ألحانه وكلمات صديقه لطفي زيني.
عدا ما لحق به من خسائر مالية من وراء «شارع الضباب» تعرض مداح لانتقادات مريرة داخل بلده، بل استدعته وزارة الإعلام قبل عرض فيلمه للاستفسار عن طبيعته ومحتواه وأغانيه، وهو ما جعله يلغي أغنيته الثانية من الفيلم كما أشرنا آنفاً.

اتجاهات

Opinions

مقالات

Articles

قصة طلال مداح مع السينما

ليس من السهل تتبع تاريخ اقتحام المرأة مجال الطرب والغناء في المملكة العربية السعودية دون التوقف طويلاً أمام تجربة الفنانة «عتاب»، خصوصاً أنها برزت خلال حقبة كان فيها غناء الرجل بالكاد مقبولاً في المجتمع، فما بالك بغناء امرأة.
صحيح أن مطربات سعوديات مثل «توحة» و«ابتسام لطفي» سبقنها إلى الغناء والبروز، لكن حكاية هاتين الفنانتين مختلفة كونهما نتاج بيئة سعودية أكثر انفتاحاً وتماهياً مع الطرب والموسيقى، هي بيئة الحجاز متعددة الثقافات المتميزة عن بيئة نجد، التي ولدت ونشأت عتاب في أجوائها المحكومة بالتقاليد والعادات الاجتماعية المحافظة والتعاليم الدينية.
وإذا شئنا الدخول في التفاصيل، نجد أن تاريخ الغناء في السعودية حافل بأسماء مطربين وملحنين كبار حملوا على عاتقهم مهمة صعبة في وسط اجتماعي محافظ، فنجحوا بشق الأنفس في المحافظة على التراث الشعبي الغنائي في الحجاز ونجد والأحساء وتهامة، وتطويره ونشره في السعودية والخليج والعالم العربي.
الأسماء الأولى التي لعبت دوراً في هذه العملية الشاقة كثيرة يأتي على رأسها طارق عبدالحكيم، ومحمد علي سندي، وفوزي محسون، وعمر كدرس، وجميل محمود، وغازي علي، وطلال مداح، وعبدالقادر حلواني، وعبدالله محمد، وسلامة العبدالله، ومطلق الذيابي، وسعد إبراهيم، وغيرهم.
غير أن حظ الفتاة السعودية ظل محدوداً جداً إلى أنْ استطاعت «فتحية يحيى حسن» الشهيرة فنياً باسم «توحة» أن تكسر القاعدة، فعُـدّت بذلك أول مطربة وملحنة سعودية على الإطلاق.
علماً بأن «توحة» ولدت في الأحساء في عام 1934 لأسرة حجازية محبة للفن والأدب والتراث والغناء، ثم انتقلت إلى مكة في سن السادسة ثم إلى جدة بعد ذلك بسبب انتقال عمل والدها مفتش الجمارك بوزارة المالية.
أما الثانية على صعيد الغناء النسوي في السعودية فهي «خيرية قربان عبدالهادي كشاري» الشهيرة فنياً باسم «ابتسام لطفي» (اختار لها صديقها المقرب الفنان الراحل طلال مداح اسم ابتسام بسبب ابتسامتها الجميلة، واختار لها اسم لطفي تيمناً باسم صديقه الفنان السعودي الكوميدي لطفي زيني)، والتي ولدت كفيفة البصر في الطائف في سبتمبر 1951، وبدأت الغناء في سن السابعة من خلال الأفراح بمدينة جدة بعد أن كانت قد تمرست على التجويد ومخارج الألفاظ، ثم ما لبثت أن اشتهرت في عقود الستينات والسبعينات والثمانينات من القرن العشرين في السعودية والخليج والعالم العربي بسبب صوتها الجميل، وقدرتها على الحفظ، وتميزها بسرعة البديهة والأذن الموسيقية.
في الخمسينات الميلادية سمع الناس باسم فتاة سمراء بشوشة تؤدي الغناء وترقص في حفلات الزواج والأفراح والمناسبات السعيدة بمصاحبة عازفتين على العود هما سارة عثمان وحياة الصالح.
لم تكن هذه الفتاة سوى «طروب عبدالخير آدم محمد هوساوي» المولودة بمدينة الرياض في الثلاثين من ديسمبر 1947، والتي اشتهرت وسط زميلاتها ومدرساتها بصوتها العذب أثناء تأدية الأناشيد المدرسية، ما جعل إحدى معلماتها تقترح إيجاد اسم فني لها، فوقع الاختيار على «عتاب» لما في هذا الاسم من رمزية عاطفية.
أما أول من اكتشف موهبتها الغنائية ووجد فيها صوتاً قوياً بمخارج ألفاظ واضحة مع جرأة في الوقوف على المسرح لتقديم الأغنية السعودية بشكل استعراضي تفاعلي وروح خفيفة راقصة، فهو الفنان طلال مداح، رحمه الله، الذي اكتشفها في عام 1959، حينما كانت فتاة يافعة في الثالثة عشرة من عمرها، وعلمها قواعد الغناء ودربها العزف على العود وقدم لها أغنيات سجلتها في السعودية ولبنان، لكن دون أن تلقى صدى واسعاً.
في الستينات، قررت عتاب الانتقال من الرياض إلى جدة بحثاً عن مناخ فني أرحب، وطمعاً في الانتشار والشهرة. وهناك شجعها الفنان الراحل طلال مداح مجدداً على مواصلة المشوار والاستمرار دون خوف أو وجل، فقدمت في عام 1966 أغنية «لا يا بنت» من ألحان فوزي السيموني.
على أن البداية الحقيقية لعتاب كانت في عام 1972 حينما شكلت مع المطرب السعودي الكفيف حيدر فكري (1944 ــ 2006)، المقرب من طلال مداح ثنائياً ناجحاً من خلال الجلسات الطربية.
أعقب ذلك الطفرة الثانية في مشوارها والتي تجلت في ذهابها إلى الكويت، التي كانت وقتذاك قبلة فناني الخليج العربي والجزيرة العربية الباحثين عن الشهرة والانتشار، وقيامها هناك بتسجيل عدد من الأغاني الخاصة بها مع تصويرها تلفزيونياً في سهرات طربية شارك فيها الفنان الراحل حيدر فكري.
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/khalidkhalifa/newspic/30261.jpg"/>
من هذه الأغاني: «خلاص من حبكم» من كلمات محمد سعد الجنوبي وألحان عبدالله السلوم، و«بشروني» من كلمات خالد الفيصل وألحان فوزي محسون، و«يا قلم بسم الله اكتب لي كتاب» من كلمات عبدالله بن سبعان وألحان سرور خيري، و«علشانه» من الفلكلور السعودي، وغيرها. ومما لا شك فيه أن رحلتها الكويتية شكلت منعطفاً مهماً في حياتها لأنها أشهرتها على المستوى الخليجي وعرفتها على جمهور أوسع.
تلا ذلك انتشارها على المستوى العربي، وكان ذلك على إثر لقائها بالعندليب عبدالحليم حافظ في إحدى الحفلات الخاصة في السعودية، حيث دعاها لمشاركته في حفلات الربيع في مصر، فاستجابت عتاب وذهبت إلى القاهرة بالفعل، وقدمها العندليب للجمهور المصري في حفلة جماهيرية في عقد السبعينات، حيث غنت لوناً من الفلكلور السعودي بصحبة فرقة نسائية، ثم أطلقت من هناك أغنيتها الأشهر وهي «جاني الأسمر» من كلمات الشاعرة السعودية ثريا قابل وألحان الفنان السعودي فوزي محسون.
بعد ذلك راحت تشارك كل صيف في حفلات المصايف اللبنانية في «عالية» و«بحمدون» مع كبار نجوم الطرب من الخليج العربي ومصر ولبنان، حيث تسنى لي في تلك الفترة التي كنت فيها طالباً جامعياً في بيروت الالتقاء بها والتحدث إليها في شارع الحمراء وهي تتسوق، فوجدتها إنسانة في غاية الرقة والمرح والتواضع.
تزوجت عتاب للمرة الأولى وهي فتاة صغيرة من مواطنها سعيد الزهراني، الذي أنجبت منه طفلتها الأولى ابتسام، التي عملت لاحقاً في مجال الإعلام وتوفيت بمرض السرطان، ثم تزوجت للمرة الثانية من رجل الأعمال المصري والمحلل المالي السابق بوزارة الداخلية المصرية محب فاروق عبدالصبور، الذي كان وقتها يعمل في الرياض كمتعاقد مع وزارة الإعلام السعودية، فأنجبت منه ابنتها دارين وولدها أحمد.
وعلى الرغم من أن زواجها الثاني دام نحو ثلاثين عاماً، إلا أنه تخللها الكثير من المشاكل التي لم تفصح عنها، وإن تردد أن مصدر تلك المشاكل كان تحكم الزوج المصري في أعمالها وأموالها وسيطرته على ممتلكاتها.
ولهذا طلبت عتاب الطلاق أكثر من مرة، وهو ما لم يستجب له زوجها إلى أن تم تطليقها منه بشكل قانوني في عام 1999 من خلال محاكم القاهرة ليختفي الزوج في ظروف غامضة، علماً بأن ابنه أحمد محب فاروق عبدالصبور قام بعد وفاة والدته بحوالي ثمانية أعوام بتحرير محضر يفيد باختفاء والده.
وقد روت ابنة عتاب الإعلامية ابتسام الزهراني في حوار صحفي مع مجلة «اقرأ» السعودية (28/9/2018) فصولاً من عذابات أمها مع زوجها المصري، وكيف أنه رفض فكرة أن تقوم نقابة الفنانين المصرية بعمل سرادق عزاء لها في الجيزة، وكيف أنه سلبها كل شيء فماتت معدمة.
كما أخبرتنا أنها لم تحصل من تركة أمها على أي شيء سوى سيارتين قديمتين باعتهما بمبلغ 11 ألف ريال، مشيرة إلى أنها لم تتمكن حتى من استعادة أرشيفها الغنائي الضخم.
في عام 1980 غادرت عتاب السعودية مع زوجها المصري للاستقرار في القاهرة، وكان ذلك بسبب حملات استهدفتها بحجة أنها تنتهك العادات والتقاليد بأسلوبها الاستعراضي الراقص في الغناء، وتزامن ذلك مع انتهاء عقد عمل زوجها في المملكة.
وعلى مدى السنوات العشرين التالية من إقامتها في مصر، نشطت فنياً من خلال الغناء في الحفلات والسهرات المصرية، والتعاون مع عدد من الملحنين المصريين وفي مقدمتهم الموسيقار محمد الموجي الذي لحن لها أغنية «فك القيود» وأغنية «لو فات الأوان»، خصوصاً أنها كانت قد حصلت على عضوية اتحاد الفنانين العرب وعضوية نقابة المهن الموسيقية بالقاهرة وعضوية مجموعة فناني الجيزة.
غير أن عتاب لم تنس وطنها وجمهورها السعودي والخليجي العريض وهي بعيدة عنهما في مصر، فحرصت على ألا تغني إلا باللهجة السعودية. ولهذا قال عنها النقاد إنها فرضت اللهجة السعودية في مصر، وحققت لنفسها قاعدة جماهيرية وشهرة عربية، وهي متمسكة بالكلمة السعودية، وأيضاً فتحت المجال لظهور أصوات نسائية خليجية أخرى.
وفي الوقت نفسه واصلت تعاونها مع كبار كتاب وملحني الأغنية السعودية والخليجية، فغنت من كلمات الشعراء السعوديين الأمير خالد الفيصل والأمير بدر بن عبدالمحسن والأمير خالد بن يزيد وصالح جلال وغيرهم، والشعراء الكويتيين فايق عبدالجليل وعبداللطيف البناي ويوسف ناصر، والشاعر اليمني حسين المحضار.
وسلمت صوتها القوي لألحان طلال مداح وطارق عبدالحكيم ومحمد شفيق وفوزي محسون وسراج عمر وسامي إحسان وعبدالرب إدريس وسلامة العبدالله وفهد بن سعيد وحمدي سعد ويوسف المهنا وإبراهيم حبيب ومحمد سعد عبدالله وأحمد عبدالكريم.
وهكذا أضافت إلى رصيدها من الأغاني الجميلة التي سبق الإشارة إليها أغاني جديدة أهمها: «يبيني»، «سبحانه»، «حبيب الروح»، «دلوع»، «عبدالله يا عبدالله»، «عبره ردي علي»، «يجوز إنك تخطي»، «لا تكثر حلوفك»، «يا نعيش اثنين»، «لا تصدق اللي يحكون»، «وش لي بالتعب»، «مروا علي اثنين»، «أسمر وعيونو وسيعة»، «أرجع وأقول غلطان»، «من أجلكم عشنا»، «الله حسيبك»، «حبك مسافة»، «في الهوى اسمي عتاب»، «ظلمنتوني»، «قله ما أبيه»، «كل ما قفيت»، «تلف وتدور»، «مشوار»، «منهو بأوصافك».
وشهدت سنواتها القاهرية أيضاً مشاركتها الفنانة فايزة كمال بطولة فيلم تلفزيوني بعنوان «عتاب رائدة الفضاء»، وتملكها ملهى بشارع الهرم، وقيامها بطرح مجموعة من الأغنيات المصورة بطريقة «فيديو كاسيت» تحت عنوان «عتاب شو» ومجموعة من الألبومات الحاملة لأشهر أغنياتها.
إلى ذلك شاركت لفترة في تقديم برنامج «جلسة طرب» من محطة أوربيت الفضائية مع الشاعر الكويتي الكبير بدر بورسلي، ونالت كأس أفضل مطربة خليجية في استفتاء مجلة «صوت» الغنائية ولقب «مطربة عام 1989» في استفتاء صحيفة «الاعتدال» السورية الصادرة في ولاية نيوجيرسي الأمريكية.
في عام 2003 قررت عتاب الانتقال من مصر إلى الإمارات بنية الاستقرار في الأخيرة كي تكون قريبة من والدتها المقيمة هناك. وكانت سعيدة بما حققته من شهرة وريادة في الغناء الاستعراضي السعودي ومسرورة بحب الناس لها.
في تلك الفترة سافرت إلى الولايات المتحدة للعلاج بعد أن كشفت الفحوصات الطبية في سنة 1997 إصابتها بالسرطان لكن عجزها عن تدبير تكاليف العلاج الباهظة دفعها للعودة إلى وطنها للتداوي في مستشفياته، حيث أحاط بها ورافقها زملاؤها الموسيقيون سراج عمر وسامي إحسان ومحمد شفيق.
بعد ذلك غادرت إلى القاهرة لتصفية بعض أعمالها، لكن قدر الله لها أن تتوفى هناك دون ضجيج بعد يوم واحد من وصولها، أي في التاسع عشر من أغسطس 2007، فصلي عليها ودفنت في مقابر الأسرة بمدينة 6 أكتوبر.
وفي فبراير من عام 2022 عاد اسمها للانتشار على مواقع التواصل الاجتماعي من قبل شباب لم يعاصروا أمجادها الفنية، وكان السبب هو مقطع قصير ظهرت فيه المغنية الأمريكية السمراء «أليشا كيز» وهي تدندن وتتفاعل مع مقطع من أغنية عتاب الخالدة «جاني الأسمر» في «مسرح مرايا» بمدينة العلا السعودية.

عتاب.. اقتحمت الوسط الفني المصري وفرضت لهجتها

سيطرت حالة من الحزن على الأوساط الأدبية والشعبية، بعد الإعلان عن وفاة الشاعر السعودي الأمير بدر بن عبدالمحسن آل سعود، حيث يعد الراحل من أبرز روّاد الحداثة الشعرية في المنطقة، وتغنى العديد من المطربين بأشعاره، التي حفرت في ذاكرة الكثير، وشكلت قصصاً وحكايات للعديد منهم.
أغانٍ وطنية
ونعى رئيس الهيئة العامة للترفيه المستشار تركي آل الشيخ، في منشور عبر حسابه بمنصة «إكس»، الأمير بدر بن عبدالمحسن، قائلاً: «رحم الله الأمير الشاعر صاحب السمو الملكي الأمير بدر بن عبدالمحسن؛ وغفر له وأسكنه فسيح جناته، عزائي لأسرته الكريمة وأبنائه ولآل سعود الكرام والشعب السعودي، خبر حزين وأحسُّ فقدت أباً لي، ولكن لا أقول إلا الحمد لله على كل حال». 
ونعى مجموعة من الكتاب والمثقفين والشعراء وعموم الناس، الشاعرَ الذي تنطبع بالوجدان قصائده وأغانيه الوطنية، وكتب معالي زكي نسيبه المستشار الثقافي لرئيس دولة الإمارات العربية المتحدة: «رحم الله الأمير الشاعر صاحب السمو الملكي الأمير بدر بن عبدالمحسن، وغفر له وأسكنه فسيح جناته.. إنا لله وإنا إليه راجعون».
«انطفى ضي الحروف»
كما كتب الدكتور والشاعر سلطان العميمي: «وانطفى ضي الحروف.. نعزي آل سعود الكرام وأهلنا في المملكة العربية السعودية، ونعزي أنفسنا في رحيل الأمير الشاعر بدر بن عبدالمحسن، الذي نقل القصيدة النبطية إلى آفاق بلاغية جديدة، وجدد الصورة الشعرية في القصائد النبطية.. رحمة الله عليك أيها الشاعر الإنسان».
وعبرت الفنانة الإماراتية أحلام عن حزنها لرحيل الأمير الشاعر على منصة إكس وقالت: «اللهم إن البدر بين يديك، اللهم اغسله بالماء والثلج والبرد، اللهم أنر قبره واجعله روضة من رياض الجنة، يا رب اجبر قلوب أحبتي».
كذلك كتب الفنان حسين الجسمي على حسابه الشخصي: «اللهم اغفر لعبدك بدر بن عبدالمحسن وارحمه وعافه واعف عنه، وأكرم نزله ووسع مدخله، واغسله بالماء والثلج والبرد ونقه من الذنوب والخطايا كما ينقى الثوب الأبيض من الدنس.. إنا لله وإنا إليه راجعون».
ونعى الفنان عبادي الجوهر بالكلمات التالية «رحم الله الأمير الشاعر صاحب السمو الملكي الأمير بدر بن عبدالمحسن، وغفر له وأسكنه فسيح جناته.. عزائي لأسرته الكريمة وأبنائه ولآل سعود الكرام».
الصديق والأب
وقالت الفنانة الكويتية نوال: «رحل الأمير الشاعر الكبير، الصديق والأب والقريب ستبقى دائماً في قلوبنا وقلوب كل اللي يحبونك، رحم الله الأمير بدر بن عبدالمحسن وأسكنه فسيح جناته، خالص العزاء لأسرة الأمير بدر بن عبدالمحسن ولأسرة آل سعود الكرام.. إنا لله وإنا إليه راجعون».
وقد كان آخر ما دونه على حسابه الشخصي بمنصة «إكس» قوله: «الناس ما همَّها ظروفكْ.. كود الذي يحزن لغمّكْ.. وإن شلت حملك على كتوفكْ.. بتموت ما احدٍ ترى يمّكْ»، والتي تداولها متابعونه ومحبونه قبل إعلان وفاته.
مبدع مجدد
وفي الفجيرة نعى بيت الشعر التابع لجمعية الفجيرة الاجتماعية الثقافية ببالغ الحزن والأسى الرحيل المفجع للقامة الشعرية الشعرية، صاحب الإنجازات الأدبية الثرة، التي مكنته من تبوؤ مكانة بارزة في تاريخ الثقافة العربية.
وأعرب د.خالد الظنحاني رئيس مجلس إدارة الجمعية، رئيس بيت الشعر بالفجيرة عن بالغ حزنه على رحيل «البدر» المنارة الشعرية الشامخة، وواحد من رواد الحداثة الشعرية، بمنتوجه الشعري والأدبي الخالد، الذي طرق جميع ألوان الشعر مثل القصائد الوطنية والوجدانية والغزلية، مضيفاً: إن الشاعر الراحل يعد قامة شعرية، ومن المثقفين الذين لا يشق لهم غبار، وكان أديباً كبيراً أثرى الساحة الشعرية بالعديد من القصائد، التي لبت أذواق المتلقين بمختلف اتجاهاتهم وتطلعاتهم، كما يعد الراحل المعروف بأعماله وشخصيته الفذة رمزاً خالداً من رموز الأدب في الوطن العربي، وأسس مدرسة شعرية نهل من معينها العديد من الشعراء، وتميزت قصائده بالتجديد، فكان أحد الرواد المجددين في الشعر العربي، وخاصة في القصيدة النبطية، كما شكلت أعماله إضافة لافتة للقصيدة الخليجية بشكل عام، لأنه من رواد القصيدة البيضاء.
سيرة
وُلد «الشاعر الأمير» في الرياض عام 1949، وعُرف على الساحة السعودية والعربية بأنه أحد أبرز روّاد الحداثة الشعرية في الجزيرة العربية، له مجهودات كبيرة في وضع نصوص أدبية ذات مستوى راقٍ، تجمع بين الغزل والفخر والرثاء والواقع الاجتماعي والسياسي للمملكة والعالم العربي، وكرَّمه خادم الحرمين الشريفين الملك سلمان بن عبد العزيز بمنحه وشاح الملك عبدالعزيز عام 2019.
نشأ الراحل في بيت علم وأدب، ولديه مكتبة ضخمة، تضم العديد من الكتب، وتلقى علومه بين الرياض ومصر وبريطانيا والولايات المتحدة الأمريكية وكان والده محباً للعلم والأدب، كما أنه كان شاعراً مبدعاً، ولديه مكتبة ضخمة تضم العديد من الكتب، وكان مجلس والده مليئاً بالعلماء والأدباء وكبار المفكرين في ذلك الوقت، ما كان له الأثر البالغ في حب الأمير بدر للأدب والشعر.
كتب الراحل نصوصاً أدبية تجمع بين الغزل والرثاء والواقع الاجتماعي في المملكة، وله مجموعة من الدواوين الشعرية أبرزها: «ما ينقش العصفور في تمرة العذق»: صدر عام (1989)، و«رسالة من بدوي» (1990)، و«لوحة ربما قصيدة» (1996)، و«ومض» ( 2010).
والراحل هو الابن الثاني من أبناء الأمير عبد المحسن بن عبد العزيز آل سعود، ومن المطربين، الذين تغنوا بقصائده طلال مداح، ومحمد عبده، وعبادي الجوهر، وعبد المجيد عبد الله، وخالد عبد الرحمن، وعبد الله الرويشد، وكاظم الساهر، وصابر الرباعي، وراشد الماجد، وغيرهم كثيرون.

الثقافة

Culture & Art

ثقافة

Culture

الأوساط الأدبية والشعبية: بدر بن عبدالمحسن منارة شعرية وواحد من رواد الحداثة

بدر بن عبد المحسن

سيطرت حالة من الحزن على الأوساط الأدبية والشعبية، بعد الإعلان عن وفاة الشاعر السعودي الأمير بدر بن عبدالمحسن آل سعود.

في السابع والعشرين من سبتمبر 2018 انتقل إلى جوار ربه مأسوفاً عليه أحد أبرز شعراء الأغنية الكويتية المعاصرة، وأكثرهم إثراءً للمكتبة الغنائية الكويتية لجهة كتابة كلمات الكثير من الأغاني العاطفية والوطنية والسامريات من تلك التي قوبلت بإعجاب كبير من لدن المستمع الكويتي والخليجي بصفة عامة، وذلك لسهولة لفظها ورقة معانيها وعذوبة مفرداتها وتماهيها مع تراث المنطقة العريق.
الحديث هنا عن المرحوم الشاعر مبارك الحديبي الذي انخرط في هذا المجال منذ ستينات القرن العشرين حينما كان شاباً يتلمس طريقه، وحتى تاريخ وفاته عن 72 عاماً بمستشفى مبارك ودفنه في مقبرة الصليبيخات.
ولد مبارك بن محمد راشد الحديبي في سنة 1946 بحي المرقاب ابناً لعائلة تنحدر من مدينة عنيزة بإقليم القصيم النجدي. وفي المرقاب نشأ وترعرع قبل أن تنتقل أسرته إلى منطقة حولي، حيث أكمل دراسته بمدرسة ابن زيدون الابتدائية ثم مدرسة حولي المتوسطة.
ويبدو أن ظروف عائلته الاقتصادية اضطرته إلى التوقف عن التعليم عند ذلك الحد للدخول إلى سوق العمل، فحصل في عام 1961 على وظيفة بوزارة الإرشاد والأنباء (وزارة الإعلام) الناشئة وقتذاك. غير أن الشاعر الأديب أحمد السقاف الذي كان وقتها من كبار موظفي الوزارة أوقفه عن العمل لصغر سنه، وقال له: «ارجع يا ابني وأكمل دراستك وتعليمك». وبطبيعة الحال حزن صاحبنا كثيراً لهذا الإجراء خصوصاً وأن العمل في تلك الوزارة تحديداً كان من ضمن أحلامه.
بعد عام من تلك الواقعة عاد الحديبي للعمل بوزارة الإعلام عن طريق «طبيب تسنين»، فشغل وظيفة فني مراقبة في الإذاعة الكويتية، ليصبح أحد أوائل مواطنيه الملتحقين بوزارة الإعلام الكويتية.
وقتها كان يشعر في قرارة نفسه أن لديه موهبة فنية كامنة، لكنه لم يكن قادراً على تحديدها، خصوصاً وأنه كان مستمعاً جيداً للغناء والطرب العربي الأصيل وصاحب ذائقة عالية في اختياراته. واستمر كذلك لبعض الوقت إلى أن قادته مكنوناته وأحاسيسه إلى التعبير عنها في صيغة أشعار، فراح يكتب الشعر السهل البسيط ويعرضه على صديقه أحمد الدخيل الذي شجعه على الاستمرار.
وشيئاً فشيئاً بدأ أصدقاؤه يتعرفون على موهبته في كتابة الشعر الغنائي. ثم جاء لقاؤه في دار الإذاعة الكويتية مع الفنان القدير يوسف الدوخي الذي أعجب بكلمات أغنية «ليلي أنا سهران» من نظمه فطلب الدوخي من لجنة النصوص بالإذاعة إجازتها فأجيزت.
تحول
كانت تلك نقطة فاصلة في حياة الحديبي نحو احتراف الشعر الغنائي. وتعد أغنية «أودعك» التي غناها الفنان الراحل حسين جاسم من ألحان عبدالرحمن البعيجان البداية الفعلية لانطلاقه في فضاءات الشعر الغنائي. إ
ذ تبعتها أغانٍ كثيرة من كلماته بأصوات كبار نجوم الغناء داخل الكويت وخارجها، وأنغام كبار الملحنين الكويتيين والخليجيين والعرب من أمثال غنام الديكان ويوسف المهنا وسليمان الملا وطلال مداح ومحمد الموجي وخالد الزايد والموسيقار الدكتور طلال ورابح صقر ومحمد شفيق ومحمد البلوشي وعلي عبدالكريم وأحمد عبد الكريم وعبدالله الرميثان وأنور عبدالله ومحمد المسباح وعبادي الجوهر وعبدالرحمن البعيجان وحسين عبدالله ومرزوق المرزوق وعبدالله الرويشد ورياض الهمشري وإبراهيم الحكمي.
كما وأن الحديبي ساهم بأشعاره أيضاً في صناعة وإشهار نجوم جدد من أمثال حسين جاسم ونبيل شعيل ومحمد المسباح، وترسيخ أسماء نجوم آخرين في دنيا الأضواء والشهرة.
وتشمل قائمة أعمال الحديبي نحو 900 قصيدة غنائية كان آخرها أغنية «عاش سلمان يا بلادي» الوصفية الوطنية التي عبر بها سماء الكويت إلى سماء السعودية سنة 2015. إذ تدهورت صحته، بعد ذلك وأدخل المستشفى، لكنه سمع الأغنية لاحقاً بصوت راشد الماجد وعبدالمجيد عبدالله وتلحين الموسيقار السعودي الدكتور طلال، وأعجب بها كثيراً.
وبحسب تصريحات ابنه الشاعر مشاري مبارك الحديبي فإن والده لم يكتب كلمات هذه الأغنية، التي لاقت استحساناً جماهيرياً منقطع النظير في السعودية وباتت تتردد في احتفالاتها السنوية بيومها الوطني، إلا من منطلق حبه للسعودية التي أمضى بها 18 عاماً، وإعجابه بشخصية خادم الحرمين الشريفين الملك سلمان بن عبدالعزيز ملك المملكة العربية السعودية، والقيادة السعودية.
أما الكاتب الصديق د. أحمد العرفج فقد تحدث في برنامجه الناجح «يا هلا بالعرفج» على قناة روتانا خليجية عن الأغنية فوصف كلماتها بأنها إنسانية راقية، ووصف صاحبها بأنه «عاش بسيطاً وكريماً ومتسامحاً، ومات شهيداً ونبيلاً».
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/khalidkhalifa/newspic/30219.jpg"/>
وتشمل قائمة من تغنوا بكلمات وأشعار الحديبي: نبيل شعيل (أغنيات: «صادني» و«منك يا سمرة» و«البارحة» و«اللي ماله أول» و«جيتك» و«على خير» و«يا أنت واحد» و«أنا يا خلي» و«تغالط إحساسك» و«بليا أسباب» وغيرها)، عائشة المرطة: (أغنيتا «منسية» و«مباركين»)، غريد الشاطئ (أغنية «قلبي ارتجف» من ألحان خالد الزايد سنة 1973)، عبدالكريم عبدالقادر (أغنيات «شفتك» من ألحان طلال مداح و«سامحني خطيت» و«خليك معاي على الراي» و«توالي الليل» و«هقاوي» و«الله ياني ولهان» و«البارحة»)، نانسي عجرم (أغنية «ما أوعدك»)، رابح صقر (أغنيات «المزيون» و«يالله تفضل» و«حنا نكمل بعض»)، طلال مداح (أغنيات «إبعد وخلني» و«هذا إحنا» و«من الجفا» و«مصدر أحزاني» و«قضيت عمري»)، محمد عبده (أغنيات «انتو اللي تغيرتوا» و«حس طار» و«في عيونك» و«حاولت»)، خالد عبدالرحمن (أغنيتا «البارحة» و«عيدو الحبايب»)، نوال (أغنيات «فز قلبي» و«يزيد شوقي» و«مجرد شك» و«عنينا» و«ايشلون ما أشره عليك»)، عبدالله الرويشد (أغنيات «اسكت ولا كلمة» و«أشكي» و«الصدفة» و«الكبر لله» و«ليل السوالف» و«سيد المها»)، محمد المسباح (أغنيات «برد ودفا» و«ماني معاتبك» و«منتي منسية»)، راشد الماجد (أغنيات «ما اتصلتي» و«بيني وبينك» و«القمرة» و«عفناك»)، عبد المجيد عبدالله (أغنيات «هذا كلام» و«الهنا والسعادة» و«ألا يا دمعتي هلي»)، عبد الرب إدريس (أغنية «لا تمادي»)، أنغام (أغنية «أول ما أبدي»)، ديانا حداد (أغنيتا «نعم سيدي» و«كذاب»)، علي عبد الكريم (أغنيتا «يا سهيل يالجنوبي» و«أنت بقبلة وأنا بشوق»)، عتاب (أغنية «حبيب الروح»)، محمد عمر (أغنيتا «فقدناك» و«توادعنا»)، أحلام (أغنيتا «فوق ما تصور» و«ظنك الأول غلط»)، عبادي الجوهر (أغنية «بكلمة»).
وعد (أغنيات «وجهة نظر» و«ماني لعبة» و«جلسة»)، سليمان الملا (أغنيتا «داري خلي» و«تشان زين»)، محمد البلوشي (أغنيات «من صجه» و«ماكو إلا أنت» و«إنْ الله سلمني» و«مريت» و«لا ترجى»)، رباب (أغنيات «يا كثر ما اروح وأرجع» و«يا حره» و«مليت الصبر» و«لا تستغرب» و«شالو الشراع» و«حقك على الراس والعين»)، لطيفة التونسية (أغنية «صدقني»)، ذكرى (أغنية «لا ما هو واجد»)، مبارك المعتوق (أغنية «خلوني على كيفي»).
إلى ذلك تعاون الحديبي مع الفنان الكبير شادي الخليج فقدم له في عام 1976 كلمات أوبريت «يا سدرة العشاق يا حلوة الأوراق» التي لحنها غنام الديكان.
والجدير بالذكر في هذا السياق أن الحديبي استطاع أن يستوعب الموهبة اللحنية عند الموسيقار غنام الديكان وأن يوظفها لتطوير عدد من الأعمال التراثية الخاصة بالأعراس مثل أغنيتي «يا معيريس» و«عليك سعيد ومبارك» من غناء حسين جاسم في عام 1969، وأعمال أخرى عاطفية بإيقاعات غير مألوفة كما في الأغنيات التي أداها المطرب مصطفى أحمد مثل «ما دريت» و«قال أحبك» و«قلبي قلبي» و«يا عين مالية»، علاوة على أغنية «عمر الورد» التي لحنها محمد الموجي، ناهيك عن الأغنيات التي أشهرت المطرب حسين جاسم وما زالت تذاع إلى اليوم مثل «أحس بالشوق والغيرة» و«توني عرفتك زين» و«يا ويلك من الله».
ثلاثي ناجح
كما شكل صاحبنا ثلاثياً ناجحاً مع المطرب عبدالمحسن مهنا وشقيقه الملحن يوسف المهنا، كان من ثمرته أغنيات ناجحة بصوت عبدالمحسن المهنا مثل: «كلن بقلبه» و«على خير» و«حبيبي تمسكن» و«دار الهوى» و«هلي يا قمرة» و«نار الهوى» و«توافيج» و«قال أحبك» و«توا الناس»، علاوة على أغنية «مدري شسوي» التي يقول مطلعها:
مدري شسوي يا حبيبي بلياك
حكم الدهر ما خلى شي بديني
سافر عسى ربي يحرسك ويا قاك
لوهو بدينك ما تروح اللي فيني
وعن ذكرياته مع الملحن يوسف المهنا أخبرنا الحديبي في أحد حواراته الصحافية أن صداقة قوية ربطتهما وأنه كان يطلعه على محاولاته الشعرية المبكرة ويستشيره وكان المهنا بدوره يوجهه، لكنه لم يتعاون معه إلا مرة واحدة في تلك الفترة المبكرة، قبل أن يزيد اقتناعه به ويقدمان في عام 1975 أغنيتي «البارحة بالليل» و«ما أفكر ولا أحاتي».
استطاع الحديبي أن يشق طريقه بنجاح وسرعة، ويؤسس لنفسه مدرسة خاصة في الكلمة المغناة، وأن يجعل أنظار أهل الفن تتجه إليه كناسج لأجمل الكلمات وأعذبها، الأمر الذي سهل حصوله سريعاً على عضوية جمعية الفنانين الكويتيين منذ ستينات القرن الماضي، بل شارك في مجلس إدارة الجمعية لسنوات، قبل أن يحل عقد الثمانينات الذي تم فيه اختياره كعضو في لجنة إجازة النصوص في الإذاعة الكويتية.
ومن الأغاني التي كتبها وأداها الراحل طلال مداح من ألحانه أغنية «البارحة دورت في أوراقي القديمة» التي يقول مطلعها:
البارحة دورت بأوراقي القديمة
لقيت بقايا أوراق من قصة أليمة
لقيت أوراق وبقايا أشواق
قريت إهداء مكتوب فوق رسمها
لقيت أشياء تذكرني باسمها
لقيت أول حرف وآخر حرف
مكتوب بقلمها
2013
تم تكريم الحديبي قبل وفاته من قبل وزارة الإعلام الكويتية ومجموعة «تقدير» الشبابية التطوعية في عام 2013، ثم تم تكريمه بعد وفاته من قبل المجلس الوطني للثقافة والفنون والآداب بالكويت العام الجاري من خلال دورة مهرجان القرين الثالثة والعشرين بحضور كوكبة من الفنانين والشعراء والأدباء والمسؤولين، حيث ألقى الأستاذ بدر الدويش الأمين العام المساعد لقطاع الفنون بالمجلس كلمة ثمن فيها الدور الكبير للفقيد في رفعة شأن الفن الكويتي، واصفاً إياه بالنموذج الطيب والصورة المشرفة للمواطن المحب لوطنه ولشعبه.
وخلال الحفل تم توزيع كتيب عنه من إعداد الباحث صالح الغريب اشتمل على صوره القديمة ونصوص أشهر أغانيه مع نوتاتها الموسيقية وشهادات قيلت في حقه من زملائه الفنانين والملحنين وشعراء الأغنية الكويتية.
كتب عنه مواطنه ذعار الرشيدي في جريدة «الأنباء» الكويتية (2018/10/6) فقال: «أعرفه كما عرفه كل من عاشره وعاصره وعمل معه أو التقاه بعمل. إنه شخص طيب جداً، بل إنه ووفق تصوري أطيب شخص يمكن أن تقابله في حياتك، وطيبته تلك تراها من تواضعه اللامتناهي والحقيقي، فرغم أنه صانع روائع غنائية شعرية نقلت بأصوات كل فناني الخليج إلا أنه يجلس معك وكأنه ليس ذلك الشاعر الغنائي العبقري الذي أثرى المكتبة الغنائية الخليجية بعشرات الأغاني الناجحة والساكنة قلوب الملايين.
إن رحيل الحديبي خسارة كبيرة ومدوية بل وفاجعة حلت على عالم الكلمة المغناة الخليجية، فقد خسر الوسط الغنائي الخليجي خصوصاً والعربي عموماً أحد عمالقة كتاب الكلمة الغنائية، فالراحل ترك إرثاً شعرياً حفظته قلوب الناس طوال 50 عاماً ودونتها حناجر المطربين وأصواتهم ووثقتها الأسطوانات في الستينات والكارترج والأشرطة في السبعينات والثمانينات والأشرطة الممغنطة في بداية الألفية واليوتيوب أخيراً».
ونختتم بما كتبه عنه المؤرخ والباحث الفني السعودي الأستاذ أحمد الواصل في جريدة «الرياض» السعودية (2018/10/3)، حيث قال: «أنزل الحديبي ترسانته كاملة، طيلة مسيرته في عالم الأغنية الكويتية، فقد كشف عن تملك متناهٍ لجذور التراث، حسب بيئاته البحرية والقروية، وأضاف إليهما صناعته لنموذج الأغنية الكويتية، منذ منتصف ستينات القرن العشرين الماضي. لقد استطاع أن يحقق أمرين: الأول: أنه عابر الأجيال والحدود، والثاني: تكوين ورش غنائية ثلاثية العناصر، ما بينه وبين ملحن وحنجرة. وحدث ذلك على مدى عقود رحلته في عالم الأغنية».

مبارك الحديبي.. ناسج كلمات أجمل الأغاني الخليجية

حينما يذكر اسم علي فقندش يحضر الفن ويتراقص على وقع اسمه الغريب، ويلفت إلى شخصه كعميد للصحافة الفنية في المملكة العربية السعودية.
كيف لا وهو الذي قضى عمراً يعمل في هذا المجال يحاور أهل الفن ويحصي أعمالهم ومشاريعهم ويعد المؤلفات عن سيرهم ويقدم البرامج التلفزيونية عن إبداعاتهم، ويقربهم من بعضهم البعض، فبات مرجعاً لا ينافسه أحد في كل ما يتعلق بالفن داخل بلاده وخارجها، وصاحب أرشيف مكتنز بالمعلومات الفنية لا غنى عنه، بل وصفه البعض بـ «ذاكرة الأغنية السعودية والخليجية والعربية» كناية عن معاصرته لميلاد أغان كثيرة، وارتباطه بأصحابها وثراء ما تختزنه ذاكرته عنها وعنهم. 
عرفه الناس من خلال كتاباته ومؤلفاته وبرامجه المميزة فأحبوه وتعلقوا به، وهو من جانبه بادلهم الحب بالحب، ولعل أكبر دليل على مكانته عند عشاق الفن والصحافة الفنية وتقدير الناس له كإنسان ومبدع هو ما حدث عام 2020 عندما انتشر خبر إصابته بفيروس كورونا الذي أدخله المستشفى والعناية المركزة لمدة 21 يوماً، كاد خلالها أن يفشل في مقاومة الوباء بسبب معاناته من السكري والضعف والإعياء العام. 
وقتذاك تحولت مواقع التواصل الاجتماعي إلى تظاهرة كبيرة في حبه قبل أن تتحول إلى منصة لتعزيته ومواساته بعد أن خرج من المستشفى وحيداً دون شقيقه «سيف» الذي كان يقاسمه متاعب كورونا وتوفي جراء مضاعفات الوباء.
<a href="https://media.albayan.ae/images/Fayez3/4250249.jpg" target="_blank"><img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/Fayez3/4250249.jpg"/></a>
يعيش فقندش اليوم في جدة بعيداً عن الصحافة وعن الأضواء بعد بلوغه الستين ، لكن بيته وقلبه مفتوحان لكل محبيه، كما كان دائماً، وشعوره أن لديه الكثير ليوثق ويخبر الناس به. 
والغريب أن هذا الرجل، الذي كتب تفاصيل التفاصيل عن الشخصيات الفنية وجعلهم محوراً لحكاياته ومؤلفاته، لا يحب أن يكون محوراً للأحاديث. لذا نراه يكتب عن كل شيء إلا نفسه، ما جعل الكثيرين لا يعرفون سوى القليل عن أحواله.
ولد علي أحمد محمد عبدالله النمر الشهير بـ «علي فقندش» في 17 مارس 1957 لوالدين يمنيين كانا انتقلا للعيش في السودان للإقامة والعمل. ولهذا فإن فقندش ولد وعاش جزءاً من طفولته في مدن سودانية على ساحل البحر الأحمر مثل «طوكر» و«سواكن» و«بورتسودان» حتى سن الثامنة. 
وفي مقابلة معه نشرتها صحيفة الحدث يوم 9 ديسمبر 2021 أخبرنا فقندش عن ظروف حياته المبكرة في السودان قائلاً: «السودان، رغم أني وأسرتي غادرناها مبكراً، إلا أني احتفظ لها بكثير من الود والحنين. 
والناس في السودان يتميزون بأنهم ودودون واجتماعيون ويغلب عليهم الجو الأسري. ومن الذكريات التي لا أنساها حينما كان عمري خمس سنوات، أني شعرت بالانتماء لهذا البلد من خلال أغنياتهم الوطنية الجميلة، وخصوصاً أغنية (أصبح الصبح) للفنان محمد وردي من كلمات محمد الفيتوري. ومن تلك الأجواء واللحظات بدأ اهتمامي بما حولي خصوصاً الفن والرياضة رغم صغر سني وقتها».
في سن الثامنة أو نحوها انتقل مع أسرته إلى السعودية، حيث سكنت عائلته أولاً بحي الهنداوية في مكة المكرمة. وفي هذا الحي الشعبي عاش سنتين من طفولته، تشرب خلالهما الثقافة المكية وتوسعت أثناءهما مداركه الفنية، خصوصاً وأنه كان يتردد على منطقة «حوض البقر» (العزيزية حالياً)، حيث كانت نخبة من فناني ومبدعي مكة من أمثال إبراهيم خفاجي وهاني فيروزي يجتمعون في «مقهى الشجرة». 
وفي مكة ارتبطت كلمة «فقندش» باسمه، وملخص الحكاية، كما رواها بنفسه لبرنامج «وينك» التلفزيوني من قناة «روتانا خليجية»، أنه دخل ذات يوم في عراك مع صبي من صبية الحي، وحينما أفاقت والدته على صوت العراك وجاءت لعتاب الصبي المعتدي رد عليها «شيلي ولدك هذا الفقندش». ومن تلك اللحظة صار أطفال الحي لا ينادونه إلا بفقندش، فالتصقت التسمية به بإحكام لدرجة أنه حينما التحق بالمدرسة وجدها مسجلة أمامه.
وروى صاحبنا أيضاً أن من أطلق عليه هذا اللقب صار لاحقاً صديقه وكان دائماً يمازحه ويقول إنه صاحب فضل عليه بسبب هذا الاسم الذي اختاره له. ومما يروى أن غرابة الاسم لفتت ذات مرة انتباه الفنانة اللبنانية باسكال مشعلاني فسألت فقندش عن معناه، فرد ساخراً «يعني فقدنا كل شيء». 
ومن مكة إلى جدة مع أسرته، حيث افتتح والده فيها مطعماً ومقهى باسم «قهوة القاهرة» في حي الشاطئ والوسيط بين الهنداوية وباب شريف. وكما في مكة سكن مع والديه بحي الهنداوية الجداوي، الذي قال عنه إنه أقرب إلى قلبه من هنداوية مكة لأنه كان مركزاً للفن ومقراً لسكن معظم مشاهير الفن والرياضة مثل طلال مداح ومحمد عبده وعمر كدرس ولاعبي ومؤسسي نادي الاتحاد الجداوي، ناهيك عن وجود منزل الفنان علي عبدالكريم الذي كان به روشان يجتمع فيه الفنانون، ولاسيما طلال مداح الذي كان يحضر لتعليم علي عبدالكريم العزف على آلة العود. 
وقد روى فقندش لصحيفة الحدث بعض ذكريات طفولته في حارة الهنداوية بجدة قائلاً:إن أطفال الحي كانوا يجتمعون في براحة للعب، وأنه من خلال تلك البراحة تعرف على الملحن «طلال باغر» الذي كان يكبره بسنة وكان موهوباً منذ صغره بالمرحلة الابتدائية في العزف على آلة عود بدائية من صفيح شدت عليه خيوط بلاستيكية كأوتار، قبل أن يؤسس فرقة فنية صغيرة في مدرسته المتوسطة ويصبح مطرب المدرسة ومتزعم أنشطتها الفنية. 
علاقته بالصحافة والعمل الصحافي لم تبدأ من بوابة الفن، وإنما من بوابة الشعر.
ففي سن السادسة عشرة، وكما يفعل عادة المراهقون، كتب شيئاً ما بين الشعر والنثر، ثم بعث النص للنشر بملحق الأربعاء بجريدة المدينة، وتفاجأ أنه نشر في مكان بارز مع إخراج جيد، الأمر الذي كاد أن يشجعه على مواصلة تجربته الشعرية لولا أن طموحه كان امتهان العمل الصحافي والتميز كصحافي وليس كشاعر أو أديب، خصوصاً وأنه كان وقتذاك يحرر بعض الأخبار ويكتب بعض الخواطر، ويعمل مراسلاً لمجلة تونسية متخصصة في الفن والرياضة والموضة
. في عام 1978 بدأ محاولة ليكون صحافياً رياضياً، حيث راح يلاحق نجوم الرياضة لمحاورتهم، وخصوصاً نجوم المنتخب التونسي الذي شارك في مونديال الأرجنتين ممن تعاقدوا للعب في الأندية السعودية. 
بعد هذه المحاولة، التي أثمرت عن إصداره كتابين حول المنتخب الوطني السعودي لكرة القدم وإجرائه حوارات مشتركة بين رياضيين وفنانين معروفين، عمل لفترة قصيرة كمحرر وصانع للكلمات المتقاطعة في صحيفتي «المدينة» و«البلاد» السعوديتين، قبل أن يقرر الاتجاه صوب الصحافة الفنية التي وجد نفسه فيها، وكان ملعبه وساحته صفحات جريدة «عكاظ» التي تدرج في وظائفها حتى أصبح رئيساً لقسمها الفني. 
وهكذا صار متخصصاً مذاك في هذا المجال، وهو ما أكسبه شهرة وخبرة ومعرفة، مع نيل ثقة واحترام وتقدير الكثير من الفنانين والمبدعين والمثقفين في دول الخليج العربي خصوصاً والعالم العربي عموماً. ومما يذكر أنه بدأ في «عكاظ» بابتكار زاوية «ستة على ستة» كان يستضيف فيها فنانين لاختبارهم في المعلومات العامة ويمنحهم درجات من 1 إلى 6.
ويدين فقندش بالفضل الأكبر لعمله ونجاحه بجريدة «عكاظ» إلى رئيس تحريرها الأسبق الدكتور هاشم عبده هاشم. فقد قال إن الأخير: «فرغني للعمل الصحافي، حيث كنت أعمل في إحدى الشركات حتى الساعة الخامسة مساءً ثم أتوجه مباشرة للجريدة وأمكث بها إلى قرابة منتصف الليل.
وهذا الشيء أثبت للأستاذ هاشم عبده هاشم روح المثابرة لدي والإصرار فكان الدعم والمساعدة من قِبله».
في الأحاديث والمقابلات التي أجريت معه، نجده صريحاً لا يخفي شيئاً، ويتجنب إطلاق الأحكام المطلقة ويعطي كل ذي حق حقه دون مبالغة أو تفريط. 
فقد قال عن الأغنية السعودية مثلاً إنها انتشرت ولمع نجمها خلال مرحلتين مهمتين، أولاهما مرحلة الرواد من أمثال طارق عبدالحكيم وعمر كدرس وعبدالله محمد، ثم مرحلة الجيل التالي للرواد والتي شملت فنانين كسراج عمر وسامي إحسان وعلي هباش، مضيفاً أن الفنان طلال مداح هو «مترجم إبداعات هذين الجيلين لأنه عايش المرحلتين وأبدع فيهما».
كما قال إن الخلافات في الوسط الفني كثيراً ما تكون مصطنعة وراءها صحافي يسعى إلى أن يكون محور أحاديث الناس. 
ورداً على سؤال حول أفضل الأصوات الشابة التي تبناها ولم تخذله وكان عند حسن ظنه، قال إنه عبدالمجيد عبدالله، لكنه استدرك قائلاً: «أنا لم أتبن أحداً، لكني كنت آخذه معي للحفلات في بداياته حينما كنت أقدم الفنانين كي يكون السبق لي ولصحيفتي «عكاظ» في أي أخبار تخص هذا الفنان بعد بزوغ نجمه».
وحينما سئل عن الشخصية التي يعتبرها عراباً وملهماً له وصاحب فضل عليه في ما وصل إليه، لم يتردد في قول: «ملهمي وعرابي هو جلال أبوزيد، رحمه الله، وحاضن إبداعي هو هاشم عبده هاشم». 
وكان فقندش قد خص صحيفة «عكاظ» في يونيو 2010 بمقال مطول عن ملهمه جلال أبوزيد وصفه فيه بالمؤسس الحقيقي للصحافة الفنية المتخصصة في السعودية، وبأنه «اسم فاعل في الحياة الإعلامية والفنية المحلية، ورائد وصاحب بصمة».
قلنا إن الرجل يعد مرجعاً فنياً فريداً، لكثرة ما احتك بالفن وأهله ونجومه وبحث في سيرهم وتقصى أعمالهم وكتب عنهم، يساعده في ذلك تمتعه بذاكرة حديدية وحضور ذهني. إذ يكفي أن تسأله عن أي واقعة أو عمل فني حتى ينطلق سارداً وشارحاً وفاصحاً عن معلومة تجهل تفاصيلها. 
سألته صحيفة الحدث مثلاً عن خلفيات غناء طلال مداح لأغنية «سلام الله يا هاجرنا» الجميلة معنى ولحناً، فانطلق يروي قصتها وملخصها أن الأغنية كتب كلماتها الشاعر ظاهر زمخشري ولحنها الموسيقار غازي علي، وأن الأخير ذهب إلى بيروت في مطلع الستينيات لعرضها على المطربة سلامة كي تغنيها، لكن صادف وجود طلال مداح آنذاك في لبنان، فطلبها من غازي علي رافضاً أن يمنحها للمطربة اللبنانية قائلاً: «جحا أولى بلحم ثوره».
ويفتخر فقندش بأشياء كثيرة حققها خلال 40 عاماً من العمل في الجناح الفني لبلاط «صاحبة الجلالة»، منها مساهمته في التخفيف من العثرات المادية لبعض الفنانين المحليين من خلال اتصالاته وعلاقاته برجال الأعمال والمسؤولين.
ومنها ثروته من الأشرطة الغنائية العربية القديمة والحديثة لمعظم فناني السعودية والخليج وشبه الجزيرة العربية ومصر ولبنان وغيرها من البلاد العربية، إضافة إلى كنز من المجلات الفنية وآلاف الصور الفوتوغرافية النادرة والتي يحتفظ بها بمنزله في جدة الذي أشبه ما يكون بمتحف فني لأنه يضم مقتنيات ومتعلقات وهدايا توثق تاريخ عمله الفني وعلاقاته مع رموز الفن، مثل ربطة عنق لعبدالحليم حافظ، حصل عليها من أسرته التي عرفها فقندش عن قرب وارتبط بصداقة مع أفرادها.

علي فقندش.. 40 عاماً في خدمة الصحافة الفنية

حينما يذكر اسم علي فقندش يحضر الفن ويتراقص على وقع اسمه الغريب، ويلفت إلى شخصه كعميد للصحافة الفنية في المملكة العربية السعودية.

يتفق الذين تناولوا سيرة «صوت الأرض» الفنان السعودي الكبير طلال مداح، رحمه الله، أنه ولد في مكة المكرمة عام 1940، لكنه بسبب تيتمه صغيراً نشأ وترعرع بمدينة الطائف في بيت زوج خالته علي مداح، الذي أحبه كثيراً ومنحه اسمه فصار يعرف باسم طلال مداح، بدلاً من اسم الولادة «طلال الجابري».
لكن من يا تُرى علمه الغناء وعزف العود ابتداء ومكنه من هذه الآلة الموسيقية الشرقية الساحرة حتى غدا عازفاً بارعاً وملحناً قديراً من أعلام الموسيقى والطرب الأصيل؟
بدأ تعلق طلال بالفن منذ الصغر، حينما سحرته أنغام الموسيقار محمد عبدالوهاب، فراح يحفظ أغانيه ويرددها بين زملائه بصوته الجميل المميز، وخلال فترة دراسته بإحدى مدارس الطائف الابتدائية واصل هيامه بالفن والطرب على حساب دراسته، خصوصاً وأن إدارة مدرسته أسندت إليه آنذاك مهمة الغناء في جميع المناسبات والحفلات المدرسية، لذا لم يكمل تعليمه واكتفى بالشهادة الابتدائية.
في تلك الفترة المبكرة من حياته تعرف على أحد زملائه وهو عبدالرحمن محمد سعيد خوندنه الذي كان يعزف على العود ويملك عوداً خاصاً به اشتراه بمبلغ 300 ريال من شخص يدعى «مبروك القريني» ويكنى بـ«أبوحصة».
ونظراً لظروف المجتمع السعودي المحافظ وموقفه الرافض للغناء آنذاك، فإن خوندنه حرص أن يخفي عوده في بيت طلال الذي بدأ مذاك محاولاته الأولى في تعلم العزف دون جدوى. لاحقاً طلب طلال من صديقه خوندنه أن يعلمه العزف، فصار يأخذه إلى منزل صديق لهما يدعى «عبدالله فخري» كان يعمل كاتباً في شركة كهرباء الطائف.
وهناك بدأ طلال في تلقي دروس العزف، وسرعان ما تمكن منه بسبب ذكائه وعشقه للآلة، ناهيك عن تحمسه لفكرة أن يعزف ويغني لنفسه ما يشتهي من الأغاني والألحان المصرية، خصوصاً أغاني وألحان فريد الأطرش التي تولع بها في هذه المرحلة من حياته لاسيما أغاني «نورة» و«زنوبة» و«جميل جمال» و«يا جميل على حبك بان لي دليل»، وغيرها.
ونقلت مجلة «ليال» الفنية في أحد أعدادها القديمة عن خوندنه قوله: «ذكاء طلال جعله يتعلم العود بسرعة، كما أنه كان شغوفاً بالفن فراح ينهل من العلم الفني، وأضافت موهبته وتجاربه في الوقوف على المسرح إلى انطلاقه وشهرته». لاسيما بعد أن خرج من النطاق المحلي إلى النطاق العربي عبر غنائه في حفلات الصيف بالمصائف اللبنانية كمصيفي «بحمدون» و«عاليه».
ويخبرنا طلال في مذكراته أنه لكي يصقل موهبته الغنائية اقترح على أهله أن يأتي بالفنان عبدالله محمد ليعيش معه، وكان ذلك في عام 1960 أي حينما كان في السادسة عشرة، وكان مقبلاً على الزواج. فنصحه أهله بالابتعاد عن عبدالله محمد بدعوى أنه متمرد وشقي.
وحينما أخبر الأخير بما أمره به أهله بطريقة لطيفة كيلا يجرح مشاعره عاهده عبدالله محمد أن يبتعد عن الشقاوة وألا يسبب له إحراجاً. وهكذا عاش عبدالله محمد في بيت طلال مداح بالطائف لمدة تزيد على السنة تعلم خلالها طلال على يده أصول الغناء وحفظ منه معظم الأغاني.
وكان من نتاج تلك الرفقة والعشرة بين الفنانين إنتاجهما لواحدة من أجمل أغنيات طلال مداح الأولى التي كانت سبباً في شهرته ونجوميته، وهي أغنية «سويعات الأصيل» من كلمات سلطانة السديري وألحان عبدالله محمد، والتي يقول مطلعها:
كم تذكرت سويعات الأصيل.. وصدى الهمسات ما بين النخيل
إنت في حبك.. وأنا في حبي.. وأرى الذكرى دواء للعليل
فاتق الله.. فاتق الله.. فاتق الله في حبي يا حبيب
أنا ألقاك صباحا ومساء.. في خيالي أنت يا أحلى رجاء
أنت لي حلم.. ونور.. وهناء.. فمتى يقضي بلقياك القضاء؟

من علم طلال مداح العزف على العود والغناء؟

الذين عاصروا الإعلام السعودي في حقبة الستينيات من القرن العشرين لا بد وأنهم سمعوا باسم مسلم البرازي كاتباً لكلمات أشهر الأعمال التي تغنّت بالمملكة العربية السعودية ومدنها وملوكها.
كتب البرازي العديد من النصوص، التي قام الملحن السوري محسن محمد بتلحين معظمها، وبهذا خلّد الرجل اسمه في تاريخ السعودية بوصفه واحداً من العرب المخلصين الذين انحازوا لها في زمن عربي عصيب، وبذل كل ما في وسعه لتسخير قلمه وأدبه وشعره في سبيل إبراز صورة النهضة المباركة في البلاد السعودية وحكمة قادتها.
ولد مسلم صبري البرازي بمدينة دمشق سنة 1934 ابناً لأسرة عريقة من أكراد سوريا، هي أسرة البرازي. لم تقدم العائلة البرازية لسوريا القادة العسكريين فحسب، وإنما قدمت أيضاً شخصيات سياسية بارزة، لعل أشهرها المحامي والأكاديمي الدكتور محسن البرازي، الذي تولى رئاسة الحكومة السورية في عام 1949 في عهد الرئيس حسني الزعيم.
وبالنسبة لأصل التسمية (البرازي بفتح الباء)، قيل لأنهم كانوا الأبرز ضمن القبائل التي استجابت لصلاح الدين الأيوبي للقتال معه ضد الصليبيين.
في عام 1948، حينما كان عمر مسلم البرازي لا يزيد على 15 عاماً، دفعه حسه الوطني لترك دراسته الإعدادية بإحدى مدارس دمشق من أجل الانضمام إلى جيش الإنقاذ، الذي أسسه وقاده الضابط السوري فوزي القاوقجي.
وفي عقد الخمسينيات من القرن العشرين بدأ اسمه يلمع في ميادين الإعلام والفن والشعر الغنائي، بسبب قيام ثلة من نجوم الطرب الكبار من مصر وسوريا، مثل: نجاة الصغيرة وفايزة أحمد وسعاد محمد ورفيق شكري ونجيب السراج وفهد بلان وفدوى عبيد ومها الجابري، بغناء قصائده، وحينما تلقى دعوة لزيارة السعودية، لبّاها فوراً.
أما الذي كان وراء توجيه تلك الدعوة له فهو الشيخ جميل الحجيلان، أول وزير للإعلام في السعودية. والحجيلان، كما هو معروف، كان ملماً بأوضاع سوريا، ويعرف أدق التفاصيل عنها وعن عائلاتها ورجالاتها، كونه ولد ونشأ وتلقى تعليمه النظامي هناك، بسبب انتمائه إلى العقيلات الذين تركوا ديارهم في نجد إلى الشام للتجارة وحراسة القوافل التجارية.
وهكذا حل البرازي في جدة عام 1964 وهو شاب في الثلاثينيات يضج بالحيوية والعطاء، لينضم بعد فترة قصيرة إلى وزارة الإعلام السعودية موظفاً في قسم الموسيقى والغناء بإذاعة جدة طوال فترة حمل الشيخ الحجيلان حقيبة الإعلام. وفي عهد خليفة الأخير الشيخ إبراهيم العنقري، تم نقل البرازي للعمل بإذاعة الرياض.
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/khalidkhalifa/newspic/30181.jpg"/>
يقول الدكتور زهير الأيوبي، المدير الأسبق لإذاعة الرياض، الذي عمل مع البرازي وعرفه عن كثب، في مقال له منشور في «الجزيرة الثقافية» (31/‏‏7/‏‏2011): إن صاحبنا بعد أن استقر في الرياض عمل مشرفاً على قسم الموسيقى والغناء بالإذاعة، وعضواً في لجنة التحكيم الخاصة بصلاحية الأعمال من عدمها، ومكلفاً بتقييم الإنتاج الإذاعي، كما أنه بحكم وظيفته بذل جهداً كبيراً في تأسيس فرقة موسيقية متكاملة للإذاعة بقيادة الموسيقار السوري سعيد قتلان، كما أنه أسهم في اختيار واستقدام عدد من أبرع الموسيقيين العرب من سوريا ومصر والأردن لتدعيم فرقة موسيقى الإذاعة في بواكير تأسيسها.
هذا ناهيك عن بصماته الخاصة وطريقته المتقنة في تنفيذ وتسجيل عدد من الأغاني السعودية لمطربين محليين من أمثال عبدالعزيز الراشد وسعد إبراهيم وعبدالقادر حلواني داخل استوديوهات إذاعة الرياض بالتعاون مع الأب الروحي للأغنية السعودية الموسيقار طارق عبدالحكيم، وعازف الكمان المصري الشهير أحمد الحفناوي.
وأخبرنا الأيوبي في مقاله أيضاً أنه أنهى خدمته النظامية في عهد الوزير الدكتور محمد عبده يماني، الذي تولى حقيبة الإعلام ما بين عامي 1975 ـ 1983، وظل الرجل مقيماً في الرياض ومتعاوناً مع التلفزيون السعودي في مجال رقابة البرامج، إلى أن انتقل إلى جوار ربه في 23 يونيو 2011.
وقد تميزت سنواته الأخيرة بتكالب الأمراض عليه، بالرغم من أنه كان معتدلاً في أكله وشرابه ونظام نومه، طبقاً لما روته شقيقته «مسرة»، التي تصغره بحوالي عشرين عاماً، والتي لم تتزوج كي تقوم برعاية أخيها.
ومما ذكرته عن شقيقها مسلم أنه عاش طوال حياته من دون أن يتملك عقاراً أو حتى سيارة، وأنه كان لا يخرج من شقته إلا لأمر ضروري جداً، وأن من أكثر الأشخاص الذين كان يتواصل معهم ويحبهم الملحن السوري المبدع محمد محسن، الذي لحن له معظم قصائده وأناشيده، والشاعر السوري منير الأحمد «ابن الشاعر الكبير بدوي الجبل»، والمخرج والمنتج السوري الكبير خلدون المالح.
والبرازي الذي تميز بجمال الخط، وعرف عنه حبه لقراءة القرآن والاستشهاد بآياته.
طوال فترة عمله في السعودية، ورغم كل ما مر به من ظروف، ظل البرازي مخلصاً ومحباً للسعودية، يتغنى بتاريخها، ويفاخر بمسيرتها، فألف الكثير من القصائد المغناة التي عكست هذا الإخلاص والحب.
وقد هيأت له وزارة الإعلام السعودية بعد أن وظفته فرصة التجوال في مختلف المناطق السعودية ليشاهد بأم عينه أحوالها وما تعيشه من نهضة.
وبناءً على مشاهداته نظم قصائد وصفية وأخرى غزلية عن الطائف (أغنية «لو كلفت عليك تقوللي درب الطايف فين» من ألحان وغناء وديع الصافي، وأغنية «رمان الطايف» من غناء فهد بلان)، وعن القصيم (أغنية «حنا من القصيم حنا» من لحن وغناء محرم فؤاد، وأغنية «صباح الشوق يا بريدة» غناء فدوى عبيد)، وعن جبل رضوى (أغنية «غزال رضوى» غناء فهد بلان)، وعن جدة (أغنية «مُرني بجدة»، وغناها محمد عبده في بداياته، من ألحان محمد محسن)، وعن حائل (أغنية «حائل يا بعد حيي/‏‏ يا دار الهوى المنشود» غناء طلال مداح، من ألحان طارق عبدالحكيم)، وعن أبها (أغنية «ما شفت أنا أبهى من طلتك يا أبها» من ألحان عمر كدرس، وغناء وديع الصافي)، ثم جسد البرازي قمة حسه الوصفي وبراعته الشعرية في قصيدة «هيا يا ربعي هيا» عن المنطقة الشرقية، حيث كتب نصاً غنائياً رائعاً ومحكماً أجاد فيه وصف المنطقة الشرقية، معدداً خيراتها، وماراً على معالمها، وآتياً على ذكر معظم مدنها بالاسم.
لكن قبل أن يكتب كل هذه الأغاني، تجلت عبقرية البرازي في مجال الشعر الغنائي الوطني من خلال نشيد ظل يتردد طويلاً على ألسن السعوديين كباراً وصغاراً، ألا وهو نشيد «فيصلنا يا فيصلنا»، الذي نظمه بمناسبة افتتاح إذاعة الرياض، وقام الموسيقار طارق عبدالحكيم بتلحينه، وأدائه مع المجموعة.
ثم أتبعه بنشيد آخر عن الملك فيصل، نال أيضاً الاستحسان والإعجاب، وهو نشيد «سلمك الله يا بوعبدالله»، الذي لحنه وأداه وديع الصافي. وبعد هذين النشيدين الناجحين، قدم نشيداً ثالثاً عن الفيصل بعنوان «فيصل هو الحد الفاصل/‏‏ بين الحق والباطل»، وهو العمل الذي كان له صدى واسع بعد أن غنّاه فهد فلان.
قرأ البرازي الكثير عن تاريخ السعودية وتأسيسها على يد موحدها الملك عبدالعزيز، فأحب هذا التاريخ وما تضمنه من بطولات وتضحيات. وحينما حلت مناسبة اليوم الوطني السعودي أراد أن يحتفي بها كغيره، فكتب قصيدة «أبو تركي وأخو نورة»، التي لحنها محسن محمد وغنتها المجموعة.
أما آخر نشيد وطني قدمه للسعودية، فهو نشيد «أمن وأمان» من أداء المجموعة، الذي أشاد فيه حينذاك بإنجازات الملك فهد بن عبدالعزيز، وولي عهده عبدالله بن عبدالعزيز، بقوله: «العدل أساس الملك هنا وهو الميزان/‏‏ والفهد وعبدالله لنا أمن وأمان».
نقل الكاتب علي فقندش على لسان الإعلامي السعودي عبدالرحمن يغمور، في مقال له بجريدة عكاظ (20/‏‏7/‏‏2011) قوله عن البرازي: «كان من أطيب الناس خلقاً في الوسط الإعلامي.. لا أتذكر أنه انخرط في خصومة مع أحد، وكان إلى جانب زميله الفنان اللبناني الراحل رشيد علامة في إذاعة جدة من أكثر المتعاملين بمنتهى الذوق والأدب وحب العمل والتفاني فيه».

مسلم البرازي.. شاعر الأغاني الوطنية السعودية الأولى

في ديوان «حديث قبلة» للشاعر المصري محمود علي طه (1901 ــ 1949) الملقب بـ«شاعر الجندول»، توجد قصيدة رائعة تقول مقدمتها: تسائلني حلوة المبسم.
وقد بدأ الشاعر قصيدته بكلمة «تسائلني» التي سبق له استخدامها في قصيدة أخرى هي «تسائلني وهل أحببت مثلي.. وكم معشوقة لك أو خليلة»، علماً بأن شعراء آخرين سبقوه في استخدامها في بدء قصائدهم مثل أبي فراس الحمداني في قصيدة «تسائلني من أنت؟، وهي عليمة.. وهل بفتى مثلي على حاله نكر»، ومثل أبي القاسم الشابي في قصيدة «تسائلني ما لي سكت ولم أهب.. بقومي وديجور المصائب مظلم». 
ومن ناحية أخرى اتبع الشاعر محمود علي طه في نظم قصيدته أسلوب الحوار من خلال سؤال وجواب، وهو أسلوب استخدمه العديد من الشعراء، لعل أولهم قيس بن الملوح في قصيدة «لما تلاقينا» التي يقول مطلعها:
ولما تلاقينا على سفح رامة.. وجدت بنان العامرية أحمرا
فقلت خضبت الكف بعد فراقنا.. فقالت معاذ الله ذلك ما جرى
ولكنني لما رأيتك راحلاً.. بكيت دماً حتى بللت به الثرى
مسحتُ بأطراف البنان مدامعي.. فصار خضباً بالأكف كما ترى
غير أن أجمل تجليات الحوار في القصيدة الشعرية نجدها في قصيدة «قالت» للشاعر صفي الدين الحلي التي تبدأ بـ «قالت كحلت الجفون بالوسن.. قلت ارتقاباً لطيفك الحسن» والتي لحنها وغناها الموسيقار محمد عبد الوهاب سنة 1942.
ألهمت قصيدة «تسائلني حلوة المبسم» الكثيرين بغنائها لعذوبة كلماتها ومعانيها، فتم تسجيلها بألحان مختلفة وأصوات عديدة، ونسب غناؤها إلى أكثر من مطرب معروف في اليمن والخليج العربي.
فقد غناها كموال مطرب الحجاز الكبير محمد علي سندي، وغنى مقدمتها كموال طلال مداح في مطلع أغنيته «ما عننا وعنك»، وفعل الشيء نفسه عمر كدرس في مطلع أغنيته «أنا ما خبرت»، ثم جاء محمد عبده فغنى مقدمتها في ثنايا أغنيته «غالي الأثمان» أثناء حفل بالمغرب.
كذلك قام بتأديتها كاملة الفنان عبد الرب إدريس، والفنان الشعبي الكويتي سلطان المفتاح، ومواطناه المعتزلان فيصل الفرج وحمد سنان، والفنان الإماراتي علي بن محمد. أما في اليمن فقد سجلت بأصوات محمد جمعة خان (يعتقد أنه هو أول من وضع لحنها الجميل المتأثر بالموسيقى الهندية)، وأحمد يسلم خميس زبير الشهير بـ«بدوي زبير» وحمود السمّة و«بلبل حضرموت» محفوظ بن بريك و«بلبل الشرق» سالم بازياد، وغيرهم كثير إلى درجة قيل معها إنها أغنية يمنية الأصل، سرقها آخرون وأضفوا عليها هوياتهم.
على أن أول وأشهر من غناها على مستوى الخليج، فعرفت باسمه منذ خمسينات القرن العشرين هو الفنان البحريني علي خالد. وعلي خالد بن هجرس المولود بفريج الزياينة بالمحرق سنة 1931 والمتوفى في أغسطس 2002 فنان شعبي تولع بالغناء والعزف منذ صغره، ونشأ على أصوات عمالقة الصوت الثلاثة محمد بن فارس وضاحي بن وليد ومحمد زويد قبل أن يتعهده بالرعاية الفنية كل من إبراهيم حمودة مدرس الأناشيد بمدرسة الهداية الخليفية، حيث كان يدرس الابتدائية، وشقيقه الفنان أحمد خالد، ثم ما لبث أن درس الموسيقى على يد المرحوم الفنان جاسم عمران فاستفاد منه كثيراً، ليبدأ الغناء بعدها في حفلات الزواج وجلسات السمر ويشتهر.
وفي مطلع الخمسينات سجل أولى أغانيه على أسطوانات لدى «شركة أبناء الساعاتي» للتسجيلات الصوتية بالمنامة، وكانت أغنية «تسائلني حلوة المبسم» وهي أيضاً أول أغنية سجلها لإذاعة البحرين اللاسلكية بعيد افتتاحها سنة 1955. وعرف عنه تمثيله البحرين في مهرجانات الموسيقى العالمية، فقد مثلها في مهرجانات الدنمارك وفرنسا وألمانيا في السبعينات والثمانينات، كما مثلها في مهرجان العراق.

حكاية أغنية «تسائلني حلوة المبسم»

في ديوان «حديث قبلة» للشاعر المصري محمود علي طه (1901 ــ 1949) الملقب بـ«شاعر الجندول»، توجد قصيدة رائعة تقول مقدمتها: تسائلني حلوة المبسم.

استضاف برنامج مراحل الذي يعرض على شاشة قناة (SBC‏) السعودية الفنان محمد ‏عبده، وأجرى معه حواراً صريحاً كشف فيه الفنان المعروف عن بعض تفاصيل ‏حياته الخاصة، مما أثار حالة من الجدل على بعض تصريحاته.‏
السؤال الذي شهد التفاعل الأكبر هو عندما أجاب الفنان السعودي الكبير عن حجم ثروته قائلاً ‏في بداية الإجابة: ثروتي تقدر بـ11 ملياراً. ليذكر بعدها أسماء أولاده البالغ عددهم ‏‏11، مشيراً إلى أنهم هم الثروة الحقيقية، وفقا للعربية نت.‏
وأضاف محمد عبده أنه يمتلك العديد من الاستثمارات عربياً وعالمياً؛ حيث ذكر أنه ‏يمتلك العديد من العقارات في مكة المكرمة والمدينة المنورة وجدة وفي أوروبا ‏والفلبين.‏
وتحدث محمد عبده عن والدته وقال إنها لم تكن مقتنعة بالفن والغناء وطالبته بالعمل ‏في مجال ثانٍ بالتوازي مع الغناء فقام بالعمل في التجارة والعقارات، وأكد أن والدته ‏هي من كانت توجهه وتنصحه وترشده.‏
وحول أغنية «قصة التائهين» قال إنه ذهب لتسجيل الأغنية وعندما تم تجهيزها للبث ‏تم إيقافها من قبل الوزير جميل الحجيلان، مضيفاً أنه ذهب وقابل الوزير وأصر على ‏عرض الأغنية، مشيراً إلى أنه ذهب من جدة للرياض وقام بتسجيل الأغنية وتم ‏عرضها.‏
وبالحديث عن الحفلة التي ندم محمد عبده على تقديمها أوضح أن حفلة له في تونس تم ‏إلغاؤها بسبب وفاة صديق عزيز عليه تأجلت لمدة أسبوع وتم إلغاء التذاكر للحفل ‏وعند العودة لإحياء الحفل كان عدد الحضور قليلاً وهذا الأمر أزعجني.‏
واستعاد ذكرياته مع أغنية «مقادير» قال إنها عرضت عليه ورفضها، وتعرض ‏لمؤامرة في إحدى مناسبات الزواج التي أحياها مع طلال مداح، دفعت بالحضور ‏للمغادرة قبل أن يغني بعدما انتهى طلال مداح من وصلته.‏
ووصف محمد عبده لحن أغنية الفنان الراحل طلال مداح «وطني الحبيب» ‏بالمسروق، واللحن الذي قدمه الراحل أبو بكر سالم «يا بلادي واصلي» بأنه أقل من ‏أن يكون إرثاً وطنياً مشابهاً.‏

الفنان محمد عبده: ثروتي الحقيقية "11 ملياراً"

عدسة الأيام

جميل محمود.. أول مطرب خليجي يظهر على الشاشة الفضية

target3591389432638388682.jpg

من يريد التأريخ للفن والموسيقى في السعودية لا يمكنه تجاوز الفنان المبدع جميل محمود، فحكايته جزء لا يتجزأ من تاريخ الموسيقى والغناء في بلده.

احتفى مهرجان «ضيافة»، مساء الأحد الماضي، ضمن فعاليات الدورة الخامسة، في جزيرة النخلة بدبي، بكوكبة من نجوم الفن والإعلام بالعالم العربي، وذلك بالتعاون مع شركة «نخيل» وفندق سانت ريجيس، وذلك خلال أجواء ساحرة ضمت عدداً من الرعاة ونخبة من الإعلاميين والشخصيات المجتمعية .
وفي بداية الحفل، رحّب رئيس المهرجان الدكتور ميشال الضاهر، بالحضور، شاكراً دولة الإمارات التي يعيش على أرضها الطيبة أكثر من 200 جنسية في وئام وتعايش، وخاصة إمارة دبي الوجهة النوعية للأحداث والفعاليات الكبرى.
وقد كرّمت الدورة الخامسة من فعاليات المهرجان أوائل المساهمين في نشر الأغنية السعودية حول العالم،عملاق الغناء والموسيقى الفنان الراحل «طلال مداح».
وشهد حفل افتتاح المهرجان مشاركة عدد من نجوم الغناء، بفقرات ابتدأها الفنان العراقي مصطفى عبد الله بتقديم أغنية «مقادير» للفنان طلال مداح، بالإضافة إلى غناء الفنان ملحم زين ونوال الزغبي وسيف نبيل أجمل أغانيهم. كما كرّم المهرجان العديد من النجوم من بينهم: الفنانة أنغام، ليلى علوي، سيف نبيل، ملحم زين، لجين عمران، نوال الزغبي، كما كرّمت شخصيات أخرى عديدة.
وسيجري خلال فعاليات الحدث، تكريم 24 شخصية مهمة من 13 بلداً حول العالم من الإمارات والسعودية، البحرين، الكويت، فرنسا، العراق، تركيا، إيطاليا، تونس، مصر، المغرب، سوريا، ولبنان.

«ضيافة 2021» يحتفي بنجوم الفن والمجتمع

target8896555309080417911.jpg

غازي علي.. 50 عاماً من الإبداع  الفني المتفرد

target6859799044272203438.jpg

رحل عن دنيانا في التاسع من نوفمبر 2021، الموسيقار غازي علي؛ أحد أعمدة الوسط الفني السعودي الكبار، بعد نصف قرن من الإبداع.

مجدداً يطل مهرجان «ضيافة» في دبي، معلناً عن دورته الخامسة، التي ستقام في الساعة السادسة من مساء يوم الأحد الموافق 28 نوفمبر الجاري في «روف توب باي بالم» بجزيرة النخلة، بالتعاون مع شركة «نخيل» وفندق سانت ريجيس، وستهدى الدورة لذكرى الفنان السعودي الراحل طلال مداح. 
بينما سيتم تكريم 24 شخصية مهمة من 13 دولة.
وكانت لجنة المهرجان قد عقدت مؤتمراً صحافياً أول من أمس في قاعة الاجتماعات بشركة «شوبا هارتلاند» العقارية الراعي الرسمي للحفل، حيث تحدث ميشال ضاهر رئيس اللجنة المنظمة، متوجهاً بالشكر إلى دولة الإمارات التي يعيش على أرضها الطيبة أكثر من 200 جنسية في وئام وتعايش.
وفي ظل أجواء من المحبة والتفاعل والتسامح، وإلى إمارة دبي وجهة الأحداث والفعاليات الكبرى، التي توجت تطورها باحتضان إكسبو 2020 دبي هذا الحدث العالمي الاستثنائي.
كما شكر ضاهر الشركة الراعية للحفل، وجميع من أسهموا في التحضير والإعداد للنسخة الخامسة من المهرجان. وأشار ضاهر إلى أن الدورة المنتظرة سيجري خلالها تكريم عدد من الشخصيات المهمة، وستهدى إلى الفنان السعودي الراحل طلال مداح الذي يعد من أوائل الذين أسهموا في انتشار الأغنية السعودية حول العالم، واصفاً المطرب الراحل بصاحب الحنجرة الذهبية وقيثارة الشرق.
وتابع ضاهر قائلاً: إن الدورة الخامسة، ستشهد تكريم 24 شخصية مهمة من 13 بلداً حول العالم، وهي: من البلد المضيف دولة الإمارات، السعودية، البحرين، الكويت، فرنسا، العراق، تركيا، إيطاليا، تونس، مصر، المغرب، سوريا، ولبنان.
وفي ختام المؤتمر الصحافي، وقع مهرجان «ضيافة» اتفاقية لبثّ أحداثه ونقلها مع موقع التواصل الاجتماعي «تويتر»، بالإضافة إلى عدد من المحطات التلفزيونية وراديو الرابعة.
يذكر أن مهرجان «ضيافة» التكريمي، والذي تنظمه لجنة جائزة «بياف» اللبنانية، أقيم للمرة الأولى في دبي عام 2017 في منتجع أتلانتس النخلة، ليُكرم شخصيات عربية وعالمية متميزة.
ويمنح مهرجان ضيافة جائزة سنوية لأهم الشخصيات العربية والعالمية التي أبدعت وتميزت في مختلف المجالات الثقافية والاقتصادية والإعلامية والفنية بالإضافة إلى مجال التكنولوجيا والفن التشكيلي.

مهرجان «ضيافة» يهدي دورته الخامسة لذكرى طلال مداح

target7065451322312916166.jpg

أعلن مهرجان «ضيافة» عن دورته الخامسة، التي سيحتضنها «روف توب باي بالم» في جزيرة النخلة بدبي، وينطلق المهرجان الذي يقام بالتعاون مع شركة «نخيل» وفندق سانت ريجيس، عند السادسة والنصف من مساء يوم الأحد في الثامن والعشرين من شهر نوفمبر الجاري.
 جاء ذلك خلال مؤتمر صحافي عقد أول من أمس في قاعة الاجتماعات بشركة «شوبا هارتلاند» العقارية الراعي الرسمي للحفل، حيث تحدث الدكتور ميشال ضاهر رئيس المهرجان، متوجهاً بالشكر إلى دولة الإمارات التي يعيش على أرضها الطيبة أكثر من 200 جنسية في وئام وتعايش، وفي ظل أجواء من المحبة والتفاعل والتسامح، وإلى إمارة دبي وجهة الأحداث والفعاليات الكبرى، التي توجت تطورها باحتضان إكسبو 2020 دبي هذا الحدث العالمي الاستثنائي.
كما شكر ضاهر الشركة الراعية للحفل، وجميع من ساهموا في التحضير والإعداد للنسخة الخامسة من المهرجان. وأشار ضاهر إلى أن الدورة المنتظرة سيجري خلالها تكريم عدد من الشخصيات المهمة، وستهدى إلى الفنان السعودي الراحل طلال مداح الذي يعد من أوائل الذين أسهموا في انتشار الأغنية السعودية حول العالم، واصفاً المطرب الراحل بصاحب الحنجرة الذهبية وقيثارة الشرق. 
وتابع ضاهر قائلاً: إن الدورة الخامسة ستشهد تكريم 24 شخصية مهمة من 13 بلداً حول العالم، وهي: من البلد المضيف دولة الإمارات، السعودية، البحرين، الكويت، فرنسا، العراق، تركيا، إيطاليا، تونس، مصر، المغرب، سورية، ولبنان. 
وفي ختام المؤتمر الصحافي، وقع مهرجان «ضيافة» اتفاقية لبثّ أحداثه ونقلها مع موقع التواصل الاجتماعي «تويتر»، بالإضافة إلى عدد من المحطات التلفزيونية وراديو الرابعة.

دبي تحتضن مهرجان «ضيافة» 28 الجاري

غيّب الموت قبل ساعات الفنان الشعبي الكويتي  ولاعب نادي اليرموك لكرة القدم سابقاً إسماعيل علي كرم، بعد معاناة مع المرض.
وكان الراحل أبو طلال قد بدأ مشواره الفني منذ ستينيات القرن الماضي عندما أنشأ فرقة هبان، ثم بعدها تعلم العزف على آلة العود، حيث تميز طوال مسيرته الفنية بتمسكه في غناء المفردة الكويتية الأصيلة مع تقديمه للأغنية الخليجية والشرقية على حد سواء، فقدم عديداً من الأعمال الغنائية الناجحة وتغنى بأجمل أغاني كبار الفنانين، كما أنه يعتبر من أوائل المطربين ممن تغنوا باللون الشعبي، حيث بقي متمسكاً فيه حتى أواخر أيامه الفنية.
والراحل فنان شعبي أصيل، متمسك لأقصى درجة بالمنطوق الكويتي، والأصالة، والتراث، يتقن الغناء بلهجات كثيرة، تفرد من بين أفراد عائلته في أخذ خط الفن الشعبي، فتعلم العود على يد صديقه وجاره الملحن محمد الرويشد، على أغنية الموسيقار محمد عبدالوهاب «خايف أقول اللي بقلبي»، ثم غنى لكبار الفنانين أمثال محمد عبده، وطلال مداح، حتى كوّن لنفسه فرقة هبان، وأصبح نجما بالأعراس مع «الجدر الثلاثي»، هو، ومهندس الصوت سالم عباس، والفنان الشعبي القدير سليمان القصار.

نتائج البحث عن: الفنان طلال مداح